近代絵画の重要文化財指定に対するアンビバレントな想い

1．重要文化財の位置付け

自分は若い頃のある時期、美術雑誌の編集に関与したことがある。

だから、幸か不幸か、美術家の最高の栄誉とされる芸術院会員・文化功労者・文化勲章・重要無形文化財保持者の選定が、多分に政治的な、あるいは経済的・組織的な力関係によってなされていることを認識している。そして、これらの栄誉を選ぶ側の者に対して、時には贈賄的な手段すら講じられて来た経緯があることも、当然ながら知っている。

もちろん、これは40年以上も前のことだから、現在の選考がその当時と全く同じ状態なのか否かは分からない。不正や情実を憎む気持ちが完全に消えたとまでは言わないが、もはや、この問題に関して自分自身の関心もかなり薄れて来ている。ただ、美術を愛する者の一人として、こうした選定が公正かつ公平なものになっていることを願うばかりだ。

もちろん、これらのポジションが現存作家に与えられる極めて特権的な栄誉である以上、そこから政治色を完全に払拭することなど困難であることは、組織の人事に関与したことがある者なら、容易に想像がつくことと言える。実現不可能な幻想を抱いていても仕方ない。そこに多分に《大人の事情》が絡んでしまうことを止めることは、恐らく難しいだろう。

これに対して、物故作家の作品に与えられる栄誉である重要文化財の指定はどうであろうか？

この選定の法的な性格については、1950年に制定された文化財保護法に定められている。その第１条に「この法律は、文化財を保存し、且つ、その活用を図り、もつて国民の文化的向上に資するとともに、世界文化の進歩に貢献することを目的とする。」とある通り、基本的には我が国の貴重な文化財を保護することを主眼として指定がなされる。そして、その作品の管理・公開・現状変更・輸出等について、様々な制約が設けられており、特に海外への持ち出しには厳しい制限が付されている。

そのため、重要文化財に指定されるということは、前述の生存者に与えられる栄誉とはそもそもの性格や位相が異なっている。だから、重要文化財の指定については、作家本人がもはや利益を受けられないということ、一定年数の歴史の審判を経ているということもあり、基本的には公正・公平に選定がなされていると考えたいところだ。

2．近代日本画の指定作品

そこで、まず、近代日本画の指定作品を見ていきたい。下記の表に記載した通り、現在、全部で34点の作品が指定を受けている。鏑木清方の「築地明石町」「新富町」「浜町河岸」は連作としての同時指定であるため、３点で１点とカウントしている。富岡鉄斎の「阿倍仲麻呂明州望月」「円通大師呉門隠棲」も、屏風２点で１つの作品を構成する六曲一双の作品であるため、同様の考え方に立って１点としている。

これらの34点の日本画作品の指定に関して、自分は基本的に大きな違和感は持っていない。

「落葉」「黒き猫」「熱国之巻」「炎舞」など、菱田春草、今村紫紅、速水御舟らの夭折した日本美術院の天才たちの代表的な作品は、全て正当に評価されており、幸いにも関東大震災による罹災を免れた横山大観の名品「生々流転」もしっかり入っている。新古典主義の三羽烏である小林古径・安田靫彦・前田青邨の作品もバランス良く各１点が選定されている。

さらに官展系の作家に目を移せば、竹内栖鳳、上村松園、福田平八郎など、京都画壇で活躍した重要な画家たちは全て入っているし、国画創作協会系の小野竹喬、土田麦僊、村上華岳が残した重要な作品に関しても順当な選定だと言って良い。強いて言えば、松園の「花がたみ」（1915年、松柏美術館）や「焔」（1918年、東京国立博物館）の欠落には多少の疑問が残るが…。

一方、ここに名前のない画家として、真っ先に浮かぶのは田中一村である。一村は特定の画壇に属することなく、芸術院会員や文化勲章などの栄誉とも無縁のまま、独自の絵画世界を築いた。没後、1984年放映の日曜美術館などにより再評価を受けるまで、ほぼ無名の存在であり、こうした公的な評価の枠組みから最も遠いところにいた画家の一人と言って良いだろう。

ただ、一村が奄美大島に渡り、今日、その代表作とされる作品群を描き始めたのは1958年以降である。重要文化財の指定に明確な年代制限があるわけではないが、このリストの中で最も新しい制作年の作品は、安田靫彦「黄瀬川陣」の1941年であるため、歴史的評価の定着という点では、未だその選考対象に至っていない作品に含まれていると考えるべきなのだろう。

そういう意味では、福田平八郎の「雨」（1953年、東京国立近代美術館、以下「東近美」という）や、いずれも山種美術館が所蔵する奥村土牛の「鳴門」（1959年）、「醍醐」（1972年）、小野竹喬の最晩年の傑作「奥の細道句抄絵」（1976年、京都国立近代美術館）10点もこのカテゴリーに入ると思われ、恐らく、同様の事情によるものなのだろう。

3．近代洋画の指定作品

さて、ここで近代洋画の指定作品23点に目を向けると、率直に言って、この選定には多くの疑問符がつくと言わざるを得ない。日本が誇る重要な洋画家たちが欠落しているのだ。これは、私自身、40年以上、東近美に通っていて、常に感じ続けていたことでもある。2023年に同館で開催された『重要文化財の秘密』展でも、そのことが気になって仕方がなかった。

まず、ここには藤田嗣治がいない。「五人の裸婦」（1923年、東近美）や「受胎告知」「十字架降下」「三王礼拝」（1927年、ひろしま美術館）の連作を始め、いくらでも対象となり得る作品は存在する。1955年にフランス国籍を得て、その後、日本国籍を抹消したからなのか？　だとしたら、従軍画家として「アッツ島玉砕」（1943年、東近美）や「サイパン島同胞臣節を全うす」（1945年、同）を描いた国家にとってのかつての《功績》も、それでチャラになったというのだろうか？

それから、「超現実派の散歩」（1929年、ＳＯＭＰＯ美術館）を描いた二科会の重鎮の東郷青児もいない。「ガス灯と広告」（1927年、東近美）や「郵便配達夫」（1928年、大阪中之島美術館）で知られる夭折の画家・佐伯祐三もいない。青木繁と同世代であり、福岡県立美術館やアーティゾン美術館がその多くの作品を所有している坂本繁二郎もいない。「海」（1929年、東近美）や「窓外の化粧」（1930年、神奈川県立近代美術館）で知られる日本のシュルレアリスムの代表的な画家・古賀春江もいない。

梅原龍三郎は？　安井曾太郎は？　前田寛治は？　靉光は？　鶴岡政男は？　考え始めるとキリがない。

さらに、渋谷マークシティ内の京王井の頭線渋谷駅とJR渋谷駅を結ぶ連絡通路に恒久設置された岡本太郎の巨大壁画「明日の神話」（1969年）も、制作年代から未だその選考対象に至っていない可能性もあるものの、我が国が世界に誇る作品ではないのだろうか？　因みに、1970年に開催された大阪万博のために作られた「太陽の塔」は昨年、建造物として重要文化財に指定されている。建造物を指定する前に、絵画の指定が先ではないのか？

この一連の洋画家の指定の偏りを見ていくと、実は一つの興味深い傾向が浮かび上がってくる。指定から漏れた重要画家の多くが、フランスに渡って学んでいるということだ。藤田はフランスに帰化し、佐伯はパリで客死した。梅原龍三郎・安井曾太郎・前田寛治・東郷青児・岡本太郎・坂本繁二郎もパリに渡った。他方、３点の重文指定を受けている黒田清輝、２点の重文指定を受けている藤島武二も、これらの画家たちと同様にパリに渡っている。ただし、黒田と藤島には、他の８名とは決定的に異なる点がある。

それは、フランスで学んだ後、日本に帰国してから、この二人は東京美術学校（現東京芸術大学）で教鞭を執っているということだ。つまり、彼らはフランスの絵画に触れた後、日本の官学・官展体制の中枢に戻ったことになる。他方、黒田に学んだ藤田、藤島に学んだ佐伯など、これらの選考から漏れた者たちの大半は日本の官学・官展体制に入らずに、各々が独自の道を歩んだ。特に、反官展を標榜する二科会に関与した坂本繁二郎や東郷青児が指定から外されている点は、示唆的だ。

つまり、少なくとも結果だけを見れば、フランスで学んだ後に日本の官学・官展体制の中枢に入った者は重文指定を受ける一方、そこには入らず自身の考える方向に進んだ者、あるいは反官展を標榜する二科会の中枢に関与した者は、指定から外れる傾向が見て取れる。他方、そうした制度の外側にいた者であっても、若くして早逝した画家は《夭折の天才》として例外的に正典化されやすかった可能性もある。

興味深いのは、青木繁と関根正二の二人である。青木は東京美術学校で黒田清輝らに学んだ、いわば正統の内部から現れた画家であり、「海の幸」と「わだつみのいろこの宮」の２点が重要文化財に指定されている。他方、関根は東京美術学校出身ではなく、二科展を主要な発表の舞台とした在野の画家だった。それでも両者はともに二十代で早逝し、今日では《夭折の天才》として美術史上に確固たる位置を占めている。つまり、官学・官展という正統から外れていても、夭折という物語は、画家を正典化する強い力として働いているのではないか。

このようにして見ていくと、特に洋画の重文指定の選考は、作品本位になされていないのではないか？　という疑問を極めて強く持たざるを得ない。元々、自分は日本画の選考結果を見て、現存作家に与えられる芸術院会員・文化功労者・文化勲章等の栄誉と比べて、物故作家に与えられる重要文化財という栄誉の価値を信用したい気持ちを持っていた。

ところが、洋画の重文指定の選考結果をつぶさに見ていくと、これに対する強い疑念も同時に抱かされてしまう。今回、《近代絵画の重要文化財指定に対するアンビバレントな想い》というタイトルの文章を書こうと考えたのは、そうした理由によっている。

冒頭図版＝土田麦僊「湯女」1918年　東京国立近代美術館　重要文化財

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