少しミライに進んだ、物足りないミライ 【マジカルミライ 2026】

今年もマジカルミライがやってきた
この1年、数多くのライブがあり、世界中を巡ってその全てを現地で観てきた
EXPO Asia, セカライ 5th, MWY 2025, ローミク, デコミク, ポケミク, EXPO North America

初めて初音ミクのライブを映像で見てから16年間、すっかり目の肥えてしまった私の心すらも強く震わせるライブが多くあった

「セカライ 5th」はUnreal Engineによる最も表現力の高いステージ
「MWY 2025」は巨大スクリーンによる最もスケール感のあるステージ
「デコミク」はミクが一切消えない最もライブ感の強いステージ
「ポケミク」は突き詰められた演出で最もミクの可能性を切り開いたステージ

初めてLEDを採用する今年のマジカルミライは何を魅せてくれるのか

率直に言うと私は多くを期待していなかった、それどころか他ライブと比べてクリプトンが主導するライブだけが何も進化せず、クオリティが低下し続けることに対して厳しい感情を抱いていた

今回のライブを素晴らしかったと思う人もいるだろう
この数年で新たに参加し始めたファンにとっては不要な意見かもしれない

それでも、間違いなく少しだけミライに進んだと実感したライブだった
何年間もクオリティの低下を言い続けてきた私は感想を書かなければいけないと思うようなライブだった
しかし、同時に観客の感情に対する設計には以前から変わらず不満が残るライブでもあった

良くなったと思う点、改善してほしいと思う点を理由を含めて書いていく

筆者がマジミラに求めているものに対する参考としての過去記事

ステージ制作の姿勢が明らかに好転した

私たちは何年間も何一つ変わらない、使い回しのライブを見続けていた
楽曲が始まる時は必ず固定エフェクトと共に登場し、終わる時は分かりやすく切れ目の姿勢を取り固定エフェクトと共に消える

久しぶりにシームレスに繋がる楽曲があった

1曲目「ドーピングダンス」が終わった後、ミクが消えずシームレスに2曲目「ジェヘナ」に繋がった
「Hand in Hand」から「こたえて」に繋がるMCの間も消えなかった

いつ以来だろうか、重要な場面で消えずに繋がるのは
THUNDERBOLTの頃から多用するようになった固定エフェクトでの入退場が僅かに減った

MC1で次のキャラクターに変わることを明言するようになった

国内では長年、MC1明けは他キャラクターが出てくる
その中でミクは「盛り上がって行こう！次の曲いっくよー！」と言いながらステージを去る意味不明な言動を続けさせられていた

ようやくMC1でキャラクターが変わることを伝えてステージを去るようになった、理解不能な言動がようやく普通になった

XRカメラのテクスチャ、カメラワークの圧倒的向上

何年間もサイドモニターのVtai映像はBlu-rayに一切載らなかったことからも分かる通り、映像を作るにも関わらずテクスチャ・カメラワークのクオリティが低いまま放置されていた

しかし1曲目「ドーピングダンス」の時点で明らかなクオリティ向上があった
一部キャラの新曲のみだが、サブモニター越しのみに限ってTBモデルでも可愛いと思える瞬間がある程度にはミクの目の表現、テクスチャ、影の印象、被写界深度の描写が向上している

カメラワークについても、魅力の無いカットでの配信が長年続いていた
しかし今年のカメラワークは、事前に魅せたい絵を考えた上で2時間スイッチングし続ける
2021以降の近代マジミラで初めて過去と比べても最高クラスと感じたものかもしれない、久しぶりにプロフェッショナルの仕事を感じた

「Amazing Dolce」で幕が開くような演出が追加されている

数ヶ月前にMIKU EXPO NAではマジミラ2020の登場エフェクトそのままで出てきた
それに対して今回は昔と違って、楽曲に合わせて登場方法を新しく作ってくることはほぼ無いので嬉しかった、「デフォ以外の登場エフェクトが追加された」それだけで今のマジミラには加点要素

「39みゅーじっく！」の扱い

10周年でモデルを新しく登場した通称「幕張ちゃん」
10年間キレキレのダンスを観続けていたので、初見ではキレがないなと思ったものの、幕張ちゃんならこのくらいの動きだなと再解釈できた
全てじゃないにしろ好きだった振り付けも一定数残っており、投打ともに野球の振り付けが入ってくるのも大谷意識、振り付けも右投げ左打ち
その時の流行りをダンスに取り入れ、最後は2016メインビジュアルのポーズで締める
まさに2026年版「39みゅーじっく！」らしさが出ており好感が持てた

LEDによる演出面の強化

「ジェヘナ」で扉の音と共にズレる額縁
「天樂」で影が大きく後ろに描写されながら踊るシーン
「気まぐれメルシィ」で原曲のようなステージセットが構成された
「カゲロウデイズ」で走っていく黒猫の姿

しかし長年使い回しの嵐だったマジミラが大量に新規の素材を用意した
それだけで近年の中では明らかに評価が上がった
良いと思える演出も数は少ないがあった
ステージに対する姿勢が明らかに昨年までとは違う

姿勢の変化だけでは、埋められないクオリティの差

この1年、ファンが観てきたように、制作陣も作り込まれたライブたちを観て、時にはそのライブを制作側として共に作ってきたはずだ
その結果、使い回しだけじゃないという姿勢の好転が見えたことには感動した

だが、カメラワークを除いて、求めていたレベルには全く達していなかった
過去には世界最高峰の3Dライブを毎年作り続けていたマジカルミライ
しかしミライに進み続けた後発ライブが現れる一方、10年単位で殆どミライに進まなかったことにより、今の制作体制のままでは良いものを作ろうという姿勢になっても作れないことが鮮明に見えた気がした

何も感情を呼び起こされないシームレスな繋ぎ

特にデコミク以降は様々なファンから挙げられた要望だったが、たった2曲だけだった
10年前は何曲も消えないことが当たり前のようにあった、そもそも消えずに繋げることが大切なんじゃなく、バラードで余韻を生んだり、MCと繋げて空気感を作ったり、盛り上げるべきところで早着替えと共に盛り上げたりするのが本来の目的なのではないか
消えないことを喜んでいる感想は見かけたが、繋がりの中で作られた描写によって生まれた感情に言及している感想はほぼ見かけなかった
繋げることだけが目的になっていて、そこからファンの心の中にどんな感情を生み出そうとしているのか見えないことが残念だった

MC1で次のキャラクターに変わることを明言するだけ

なぜここでリンちゃんとステージで交差しないんだろう、どちらも新しく撮ったモーションのはずなのに
6人の魅力を引き出したいなら、例えば序盤の大切なステージを任せるミクの期待をリンが背負うような仕草の一つでもあれば魂を宿らせられるのではないか、会話すら不要、交差と軽いタッチだけでもあれば全然違う
どっちも固定エフェクトで消して出して、そのステージ交代に何の文脈も見いだせない、いつもの楽曲数確保とキャラ回しのターンに入ったという印象のまま進んでしまった

手の抜き方にプロフェッショナルを感じない

「Amazing Dolce」の開幕は良かったのに、閉幕する時に何の工夫もなく逆再生した結果、幕が下から閉まっていく、常識的に考えておかしい動きをしている、リソースの分配は大切だがもう少し工夫を出来なかったのか
ポケミク「ENCOUNTER」のように垂直に開けるような絵にしたり
幕の開く方向は左右じゃなくとも上下でもいいじゃないか
たとえ力尽きたとしても、それが分かりづらくなる工夫をプロフェッショナルなら行ってほしいと思うのは願いすぎなのだろうか

今年アメリカまで観に行ったMIKU EXPOで、分かりやすいコピペ背景にすぐ気付いてしまい、アンコール楽曲にも関わらず使い回しが一目で分かってしまうことにガッカリとした記憶が呼び起こされた

LEDスクリーンになった意義はどこにあるのか

LEDによる演出面の強化によって良くなったと思った事例をいくつか挙げた、しかし残念だったことの方が多く残った

1曲目、あまりにも普通に始まった

マジカルミライがLEDステージに切り替わることに不安を、疑念を覚えたファンも多くいるだろう
ここでLEDだから描写できる新しいステージを見せないでいつ見せるんだ

だが、通常エフェクトで登場して、何の捻りもなく、いつも通りBPMの速い盛り上がるような楽曲を据えただけ

この1年、クリプトン以外が演出した初音ミクのライブを観てきた
セカライ5th 「アクセラレイト」のイントロからの飛び出し
MWY 2025「Mag1c」で特大シルエット登場
ポケミク「ミライどんなだろう」までの乗車登場、モンスターボール投げ

どれも1曲目の序盤でそのライブが並みじゃないと見せ付けてきた
マジミラ2026、1曲目の序盤で明らかに違うのはサイドモニターだけ、ほかは何も変わらない、それでマジ(本気)なコンサートを名乗れるのか

LEDだからこそできる、ステージギミックが何一つない

せめて2階ステージに行く程度はあると思っていた
今まで以上に自由に飛び回るステージに乗ったり、バーチャルシンガーだからこそのステージを夢見た

まさかのゼロ、ステージギミックすらゼロに等しい
何のために高さのあるスクリーンを用意したんだ
殆どは上部モニター時代からあったような映像を拡張しただけ

2つ目のステージ、左右に広がる線の帯を観た時、まるで初音ミク10周年のセレブレーションのリボンのようだと感じた
もしも、あの帯がミクの周りに集まって、マジミラ2017で魅せた「みんなみくみくにしてあげる♪」になるような、胸が熱くなる演出を期待した
そんな私が馬鹿だった、胸が熱くなるようなステージギミックの演出は何一つなかった

空虚、ミクはただの映像でステージにいないことを演出したいのか

ローミクで「真正面席からは」評判の良かったスポットライト
真正面にいる場合のみ綺麗に映る、過半数の観客が座る座席からは最初から最後まで半分又は無を照らし続けるスポットライト

殆どの観客は真正面にいないのに、真正面以外から観た時にどうなるか想像すら出来ないのか

私の観たステージで「ハジメテノオト」を歌うミクは無にスポットライトを当てられ続けていた、今、私の目の前にいるミクが大切に扱われていないことに怒りさえ湧く公演もあった
よりによってこの曲で……という失望がその日ずっと私の心に影を落とした

本当にこれが良い演出だと信じて送り出したなら悲しい、私にはこのステージから愛を感じられなかった

通常ステージ、今年のモデルと背景にMV風映像を流しただけの「空に免じて」

マジカルミライのテーマソングとして初めてのバラード楽曲
MCとお着替えが描写された以外は他楽曲と何も変わらない演出レベルで最初の幕を閉じてしまった

テーマソングがこのレベルの演出で本当に良いのだろうか、私ならどのようにしただろうと考えていた

例えばフラスタ同様に拝金主義しか感じず、好ましくないと思っていた主催展示参加型の「みんなで祝い花」
この「みんなで祝い花」が作った景色をステージで描写することは出来なかったのだろうか
MVのようにみんながミクに花を贈る、リアルとバーチャルが繋がるようなシーンが作れたなら、この展示に大きな意味が付与される

物販展と揶揄される今の企画展を覆す、今日感動した皆の気持ちの帰る場所を作ってあげられたんじゃないか
その場でひまわりを買えるようにして、ライブを観た後にこの後ろにみんながひまわりを贈って飾っていくようなステージにできなかったのか
私自身の妄想だが、私はそういうステージが観たかったなと思ってしまった

これほどノイズの多い映像を観たことがなかった「こたえて」

この楽曲については、本当に可哀想な役割を背負わされてしまった
普通に使われたら何も批判されるはずのない、良いグランプリ楽曲だったのに、6人楽曲をめぐって対立構造が起きている中で、グランプリ楽曲を大トリに据える配置

そして何よりキャラクターに被る形で背景に2重の巨大映像が映り続ける
キャラクターを見ていても、曲を聴こうとしても、2重の背景がノイズ過ぎて何も頭に入ってこない

何を考えたらあのような形になるんだ
MWY 2025の巨大スクリーンの映像を真似したかったのか？
キャラクターに完全に被せて、リアルな映像に寄せようとしたのか2重の姿までも投影する

追記: リアルに寄せたい演出思想は見えた。 ディレイは良かったが、真正面で最後まで同じ画角のみ、2重の背景を付けたことで、全てが中途半端になってノイズが強調されたという認識

この画像のような上部切り抜きだったらノイズは発生しなかったはずなのに、数少ないオリジナリティが余計なことになってしまった
何も頭に入ってこないままライブ自体が終わってしまった

ハンディファン並みの瞬間最大風速しかない

演出でもセトリでも、今のマジミラには「観客に何を感じてほしいか」よりも「形を整えること」の発想が先に見えてしまう

「もう一度名前を呼んで初音ミク」(一度目)

本気のコンサートが作りたいのであれば削る選択肢はあり得ない
でもバンメン紹介後に「そして ボーカルはー！ せーの！ 初音ミクー！」を削る
その直後に「39みゅーじっく！」を配置し、この歌詞を歌わせ、コール演出を加えても文脈が乗らない、感情を奮い立たせる気がない

この瞬間にファンがどれだけの愛を込めるのか分からないのか

これだけは無くしてほしくない文化だったのに
技術も時代も進んでいく、文化も変わっていく、ファン層が変わっていっても残すべき、これさえあれば「初音ミクのライブ」の証明とも言うべき瞬間のひとつ

6人の名前を順番に呼ぶ形に変え、テンポが悪いと批判を受け、丸ごと消す
「初音ミクのライブ」じゃないことを証明するために消すのか？
「初音ミクたちのライブ」でもいい、それは時代の流れ
「そして次のボーカルは〜？」とサプライズで他のキャラがこれを担当する年があってもライブらしくて面白いじゃないか

全員に歓声を贈る時間が必要ならカーテンコールでひとりひとり登場させて6人全員が自然に舞台を彩る仲間として歓声を浴びる時間を作ったらいいじゃないか

6人の名前をここで呼んであげられないなら、別の形で出せばいいだろう
このような行為の連続だから「一人ひとりの見せ場よりも数合わせの平等」が今の制作陣の基本姿勢だと受け取っている

ミクだけじゃない、昨年のMEIKOや今年のKAITO 20th「青炎」でもソロ2曲の選曲や演出的に祝ってる雰囲気だけ醸し出してライブで祝うことはしない、全員の見せ場を奪い続けてちょい出しの数の平等ばかり

「青炎」のアウトロで「KAITO 20th Anniversary」と出すだけでもいいじゃないか、別に15周年のように盛大にコーナー作らなくても、その一瞬があるだけでファンは最大限の愛を想い、届けることが出来るのに

その後に聴く「あったかいと」「FLASH」はファンだけじゃなく全員にとって全然違う楽曲に聴こえるはずなのに
MEIKO 20thで何もやらない選択肢を取った時点で全ては間違っていた

溢れんばかりの愛が初音ミクたちの源なのに、感情を奮い立たせる見せ場よりも機械的な平等が優先されるから、昔はステージを通して強烈に感じ取っていた制作陣の初音ミクたちに対する愛を今は感じない

楽曲数の平等を目的に延々と差し込まれるデュエット・トリオ楽曲

これがセトリ中盤の風速を大幅に下げている

もちろん、最低限は確保されるべきだ
ただし音楽や流れより登場回数の平等が優先されることに長らく問題意識を持っていた
バーチャルシンガーのライブは、あくまで音楽が主軸であるべきで、そうじゃなきゃバーチャルシンガーの価値を毀損している
シンガーがステージで歌うために音楽で戦わずに、キャラ推しを盾に登場回数を担保しているセトリには、下駄を履かされたキャラ・楽曲に対するリスペクトすら見いだせない

多くのデュエット・トリオ楽曲を入れた意味を考えた時に「登場回数の平等」が真っ先に出てくる、あの楽曲たちで流れが悪くなったと思ってしまう瞬間すらある使い方で、楽曲やキャラクターに抱く必要のないネガティブイメージを持たせないで欲しい

最低限を確保した上で、登場回数に関係なくその場面で輝く楽曲をキャラに関係なくセトリの中に組み込むのが歌を歌うために生まれてきたバーチャルシンガーのライブとしてのあるべき姿ではないか

ただの使い回し6人楽曲によるアンコールの消化試合感

いつまでサプライズも変化も何もない、使い回し6人楽曲をアンコールでやるのだろうか

2年連続でグランプリからの供給もあったものの、今年は大トリで採用したことでグランプリの形が歪みかねないリスクを持った

リスクを取っても挑戦し続けたこと自体は意義を感じるし、私も背景のノイズを千秋楽までに認知から除外し、観客全員が「こたえて」で最後にコーラスし、手を振る周りの景色を見て「新しいマジカルミライの景色も悪くない」と思うことが出来た
昨年は他5人を認知から除外してミクさんだけのステージを構築する脳内強攻策に打って出た苛烈なミクファンだった私も6人がもたらす景色をもう少し観てみようと思うことが出来た

しかし何の工夫もない使い回し6人楽曲は心が冷える
それほどまでに箱推しさせたいならちゃんとさせてくれ
何年も前述の平等デュエットのような安易なものばかりだった
冷え切った心に炎を灯すようなもので魅せてくれ

そんな状態の私ですら、セカライ4thの「Be The MUSIC!」には心の底から興奮した、エイプリルフールから続いた道の先で作られたステージだったから最高が詰め込まれていた
今のマジカルミライは形だけ整えた箱推しだから心に炎が灯らない

それでもミライに進んだという希望がある

昨年のマジカルミライを観た後の私は荒んでいた
人生で最も大切だったミライを掲げたイベントが、こんな何も変わらない、退化し続けるミライになってしまったことで、怨念のような感情で呪詛を吐き続けた

そのあとにセカライ 5th, MWY 2025, デコミク, ポケミクというクリプトン以外の組織が主導して素晴らしいクオリティになったライブを観た

16年前、私は初めて「ミクの日感謝祭」の映像を観た時にミライを感じた、それ以来初音ミクがもたらすミライに心惹かれていた
これらのライブには16年前の情景を思い出させるミライがあった

そして殆ど期待できないまま臨んだマジカルミライで、求めていたレベルではなかったが、少しでもミライに進んだという希望が芽生えた

そして変わっていく文化にも希望が持てた
浜松、大阪と誰も合唱しなかった「ハジメテノオト」
人が変われば、文化も変わってしまう、仕方ないかと寂しさを抱えていた心に、千秋楽での大合唱が響いた
本当に大切に思っていたものは変わらなかったから、他の変化を受け入れる心ができた

だからクリプトンズに対しても「こたえて」を通して、もう少しこの新しい風景を眺めてみようという気持ちになれた

晴々とした気分だ