作るつもりはなかった。「サラのテーマ」が特別な一曲になるまで

今回振り返るのは、クロノ・トリガーより
「サラのテーマ － Schala's Theme」。

今では自分にとって、とても大切な作品のひとつです。

でも実は最初から、

「サラのテーマを作ろう」

と考えていたわけではありませんでした。

きっかけは、皆さんからいただいたリクエストです。

何度か「サラのテーマを聴いてみたい」という声をいただき、

それなら一度取り組んでみようか。

最初は、そのくらいの気持ちでした。

ところが、制作を始めるために原曲を何度も聴いているうちに、

印象がどんどん変わっていきました。

こんなに美しいメロディだったのか。

聴けば聴くほど離れられなくなっていく。

そして気がつけば、

これまで制作してきた中でも、

一番時間をかけた作品のひとつ

になっていました。

聴くほどに深くなる曲

「サラのテーマ」は、とても静かな曲です。

大きく盛り上がるわけでもない。

勇ましい旋律があるわけでもない。

それでも、

ずっと残る。

むしろ静かだからこそ、

サラという人物が抱えているものが聞こえてくるような気がしました。

ジール王国の王女。

強大な魔力を持ちながら、

母である女王に逆らうことができず、

弟を想い、

国の行く末を感じながら、

それでも自分にできることを探している。

サラという人物には、

叫びたいのに叫べないような静けさがあります。

原曲を繰り返し聴いていると、

その感情が少しずつ旋律の中から見えてくるようでした。

僕のチャンネルにとっての「サラ」

この曲に時間をかけた理由は、

もうひとつあります。

僕のチャンネルでは、

サラは単にクロノ・トリガーの登場人物というだけではありません。

作品を案内する存在として、

いろいろな場所に登場してもらっています。

歌うこともあれば、

制作の裏側を案内することもある。

気がつけば、

Souta – AI Story & Musicの世界をつないでくれる案内役

のような存在になっていました。

だからこそ、

彼女自身のテーマを作るとなったとき、

中途半端なものにはしたくなかった。

「サラだからこそ、この歌でなければならない」

と思えるところまで作り込みたい。

そこから、この作品との長い時間が始まりました。

舞台に選んだ「なげきの山」

今回、サラが歌う場所として選んだのは、

**「なげきの山」**です。

クロノ・トリガーを遊んだ方なら、

この名前だけで何か思い出すかもしれません。

独特な足場。

空に浮かぶような地形。

そして、あの不思議で寂しい空気。

決して楽な場所でもありません。

ゲームとしても印象の強い、少し難解なステージです。

でも

だからこそサラに合うと思いました。

華やかなジール宮殿ではなく、

孤独を感じる場所で一人歌っているサラ。

風が吹き、

空が広がり、

その中で静かに声を響かせる。

映像を作りながら、

だんだんと

「ここ以外は考えられない」

と思うようになりました。

公開後・・

なげきの山を舞台にしたことに反応してくださる方もいました。

長くクロノ・トリガーを知っている人だからこそ、

場所そのものにも物語を感じてもらえたのだと思います。

途中で入れたくなった、クロノの消滅

制作当初の構成には、

あるシーンは入っていませんでした。

それが

クロノが消滅する場面です。

海底神殿。

ラヴォス。

仲間たちを守り、

クロノが光の中へ消えていく。

制作を進めている途中で、

どうしてもこの場面を入れたくなりました。

サラのテーマなのに・・

なぜクロノなのか。

そう思うかもしれません。

それは・・「黒い風」

ジャキが感じていた「黒い風が哭き始めた」

当然サラも感じることができる。

サラのテーマの方では冒頭に

「今宵も黒い風、吹き始める」

そして

サビ部分でのクロノ消滅では

「黒い風が吹き始めた」

に変わります。

あの場所で感情も強く交差しています。

ジール王国の崩壊。

ラヴォス。

サラ。

そしてクロノ。

それぞれ別の人物の運命が

あの瞬間にひとつの場所へ集まっていく。

このシーンがないと

今回描きたいサラの物語が最後までつながらない気がしました。

映像のために、曲の尺を変える

ただ問題がありました。

尺が足りない。

そのままの構成では、

クロノのシーンを入れるための時間がありませんでした。

普通なら

映像を短くするという選択をすると思います。

でも今回は逆でした。

間奏を伸ばしました。

映像を曲に合わせるだけではなく

描きたい物語のために

音楽側の構成そのものを変える。

今振り返ると・・

この判断は自分の制作方法をよく表していると思います。

曲を完成させてから映像をつけるのではなく、

歌と映像を行ったり来たりしながら、

ひとつの作品として組み立てていく。

クロノが消えていく時間。

仲間たちがそれを見る時間。

そして、

サラの歌へ戻っていく時間。

その「間」が必要でした。

今回、一番こだわったのは歌声だった

そして

この作品で特に時間を使ったのが、

サラの歌声です。

ただ音程通りに歌わせるだけでは、

どうしても足りませんでした。

サラが何を感じているのか。

どこで息を使うのか。

どこで声を震わせるのか。

細かく調整していきました。

特に意識したのが、

ビブラートとヒーカップ。

音の終わりをただ伸ばすのではなく、

少し揺らす。

息を飲み込むように声を切る。

ほんのわずかな違いですが、

それだけで歌に感情が生まれます。

AI Vocalだからこそ、

逆に

「人が感情を込めて歌ったときに何が起きるのか」

を何度も考えました。

一音。

一息。

一つの語尾。

何度も聴いて

直して、繋げて

また聴く。

この作品に時間がかかった一番の理由は

そこだったかもしれません。

最後のサビは、サラの「叫び」

そして最後のサビ。

公開後

とても印象に残った感想をいただきました。

サラの叫びのように聞こえた。

それを読んだとき

ものすごく嬉しかったのを覚えています。

僕が創りたかったものが

ちゃんと届いていたからです。

サラは

大声で感情をぶつけるような人物ではありません。

だから・・

分かりやすく叫ばせることはしたくありませんでした。

でも

ずっと押し込めてきたものが

歌の最後で少しだけ溢れてしまう。

母への想い。

ジャキへの想い。

崩れていくジール。

ラヴォス。

そして、

目の前で起こるクロノの消滅。

それまで静かに歌っていたサラの声が、

最後だけ少し違って聞こえる。

それが

声にならない叫び

のようになればと思っていました。

「静かな曲」だからこそ難しかった

派手な曲には

分かりやすい盛り上がりがあります。

映像も合わせやすい。

でも「サラのテーマ」は違います。

大きな動きを入れすぎると

曲が持っているものを壊してしまう。

歌わせすぎても

サラではなくなってしまう。

何もしなければ

映像作品として単調になってしまう。

その間を探し続けました。

どこまで動かすのか。

どこで何も起こさないのか。

どこでサラの顔を見せるのか。

どこで物語へ切り替えるのか。

制作しているときは、

正解がほとんど分かりませんでした。

だから結果的に、

一番時間がかかったのだと思います。

リクエストから生まれた、特別な作品

最初から作る予定だったわけではありません。

皆さんからリクエストをもらわなければ、

もしかしたら今も作っていなかったかもしれない。

でも・・

その声をきっかけに原曲と向き合い

何度も聴き

サラという人物を考え

歌声を作り

なげきの山に立たせ

クロノの場面を加え

最後まで作りきった。

そうして完成した作品は、

いつの間にか

自分にとっても特別な一曲

になっていました。

作品を作っていると

最初から「これは傑作になる」と分かることなんてほとんどありません。

むしろ

作っている途中でどんどん大切になっていくことがあります。

「サラのテーマ」は、

まさにそんな一本でした。

サラが歌う理由

僕の作品では、

サラはこれからもいろいろな場所に登場すると思います。

歌うこともある。

誰かの歌を見守ることもある。

制作の話をすることもある。

でも、

その原点にあるのは、

やっぱりクロノ・トリガーのサラです。

静かで

優しくて

どこか悲しくて。

それでも

誰かのために自分のできることを選ぼうとする。

この「サラのテーマ」を作ったことで

僕自身、

それまで以上にサラという人物が好きになりました。

リクエストをくださった皆さんに

今は感謝しています。

創ってよかった。

時間をかけてよかった。

そう思える、

大切な作品です。

「サラのテーマ － Schala's Theme」

クロノ・トリガー
AI Vocal：Sara
制作：Souta – AI Story & Music

※本作品は原作への敬意を込めて制作した非公式の二次創作作品です。