note創作大賞に向けて、漫画の「決めごと」を一つずつ決めていく

7月8日締め切りの note 創作大賞に向けて、28ページ規模の漫画を作ろうとしています。

主人公は、黒瀬灯。
静かで、何を考えているのかわかりにくいと思われやすいけれど、内側ではたくさん感じて、たくさん考えている人物です。

今回の作品では、彼女が同僚から「何を考えているかわからない」と言われてしまいます。
でも、そこでただ傷ついて終わるのではなく、自分に合った形で、自分の内面を少しだけ外へ渡そうとします。

その手段が「付箋」です。

本を読みながら、心に引っかかった文章に付箋を貼る。
その付箋を通して、自分が感じたことを相手へ渡す。

最初は、それくらいの設定で進められると思っていました。

でも、実際に漫画にしようとすると、想像以上に決めることが多いのだとわかってきました。

付箋を貼るだけでは不十分

今日、大きく決まったことがあります。

黒瀬は、心に引っかかった文章を見つけた時、いきなり付箋に書きません。
まず、右手の人差し指で、その文章をなぞります。

読んでいる本は基本的に縦書きの本なので、指も縦に動きます。
右手人差し指で、文章の列をそっとたどる。
そこで一度、心に引っかかった場所をゆっくりと確かめる。

その後、付箋にメモして、本に貼ります。

たったこれだけの動きですが、黒瀬というキャラクターにとってはかなり大事な動作だと思いました。

ただ「付箋を貼る人」ではなく、
「文章を一度、ゆっくりと確かめてから、外へ出す人」になるからです。

この動作があるだけで、黒瀬の慎重さや、読書の深さや、感情がすぐ外に出ない感じが見えてきます。

漫画において、こういう小さなしぐさは大きいです。
セリフで「私は深く読んでいます」と言わせなくても、指先で伝えられるからです。

画像にして見えた穴

この付箋ルーティンを、いきなり本編ページに入れるのではなく、まず単体の参照画像として作ってみました。

「右手人差し指で縦書き本文をなぞる」
「付箋にメモする」
「付箋を本へ貼る」

この3つの動作を、漫画ページとは別に、資料画像として作りました。

すると、思った以上にいろいろなことが見えてきました。

たとえば、最初に生成した画像は、動作はわかるけれど、作品の世界観と少し違っていました。
そこで、既に作っていたP1のラフや黒瀬の線質テストを参考にして、鉛筆調の静かな夜の部屋の空気へ寄せ直しました。

この時点で、画像生成は「完成絵を作るため」だけではないと感じました。

画像にすると、設定の甘さが見えます。
文章で考えていた時には気づかなかったことが、絵にした瞬間に見えてくるのです。

帰宅後なのに、なぜ仕事着なのか？

付箋ルーティンの画像を見て、さらに気づいたことがあります。

黒瀬が本を読んで、付箋を貼って、日記を書くのは、仕事後の夜です。

帰宅して、食事をし、お風呂に入って、その後に本を読む。
そして日記を書く。
そういったルーティンで黒瀬は過ごしている設定を思いつきました。

つまり、読書と日記の場面では、黒瀬は部屋着であるべきです。

このことも、画像にしてみたから思いつきました。

頭の中では「夜、部屋で本を読む黒瀬」と思っていました。
でも絵にした時に、
「あれ、この子はもうお風呂に入っているはずだ」
「だったら部屋着だ」
という生活の順番が見えてきました。

これで、P1や後半の読書場面、ラストの日記場面で、服装や空気がぶれにくくなります。

付箋の貼り方まで決める

さらに、付箋そのものについても決めることがありました。

付箋のサイズはどうするのか。
色はどう見せるのか。
本のどこに貼るのか。
どのくらいはみ出すのか。
貼り方は乱雑なのか、きれいなのか。

黒瀬の場合、付箋の量は感受性の豊かさを表します。貼り方は几帳面にしたい。

だから、付箋は同じサイズ。
ページの外側端に貼る。
はみ出し幅や角度は、かなりそろえる。

感情は豊かだけれど、扱い方は整っている。
そこに黒瀬らしさが出ると思いました。

もし付箋がただバラバラに貼られていたら、「感情が散らかっている人」に見えるかもしれません。
でも、付箋がたくさんあるのに整っていると、
「感じる量は多いけれど、それをなんとか整理しようとしている人」に見えます。

この違いは大きいです。

決めることは多い。でも、楽しい。

正直、まだまだ決めなければいけないことはたくさんあります。

28ページの漫画を作るというのは、思っていたよりずっと細かいです。

ストーリーだけでは足りません。
キャラクターの服装。
帰宅後の順番。
本の読み方。
付箋の貼り方。
机の上の小物。
日記を書くタイミング。
部屋の灯り。
どの手で何をするか。

そういう小さなことを決めていかないと、漫画の中でキャラクターが安定しません。

でも、不思議とそれが嫌ではありません。
むしろ楽しいです。

たぶん、自分が事細かに作り上げたキャラクターだからだと思います。その過程でどんどんと彼女に愛着が湧いてきました。
そんな人物をぞんざいに扱うことはできません。

だから、新しく決めることが出てきても、
「この子ならどうするだろう」
と考えられます。

まったくゼロから決めているのではありません。
すでにある黒瀬の性質に沿って、自然に答えが見えてくる感覚があります。

感受性が豊かだから、付箋は増える。
几帳面だから、貼り方はそろう。

仕事では自分を出しきれない。
でも、家では部屋着になって、本と日記の前で少しほどける。

そうやって決めていくと、キャラクターがどんどん「作り物」ではなくなっていきます。
生活している人になっていくのです。

漫画を作るとは、生活を決めること

今回感じたのは、漫画を作ることは、コマを並べることだけではないということです。

もちろん、ページ構成も大事です。
フリとウケも大事です。
読者がどこで何を受け取るかも大事です。

でも、その前に、キャラクターがどう生活しているかがあります。

仕事から帰ってきたら、何をするのか。
いつ部屋着になるのか。
本をどう読むのか。
心が動いた時、どんな手つきになるのか。

そういう細部を決めることで、漫画のページに入れた時の説得力が変わります。

そして、その細部を決める作業は、キャラクターを理解する作業でもあります。

決めることは、まだまだあります。
でも、それは面倒な宿題というより、キャラクターの生活を一緒に見つけていく作業に近いです。

黒瀬灯という人物を、自分が少しずつ知っていく。
その感覚があります。

だから、まだ決めることがたくさんあるとわかっても、少しうれしいです。

まだまだ決める余地がある。
まだまだ生活していける。

そう思えるからです。

今日決まったこと

最後に、今日決めたことをまとめておきます。

• 黒瀬は、心に引っかかった文章を右手人差し指で縦になぞる

• その後、付箋にメモして、本へ貼る

• 読書と日記は、仕事後に食事とお風呂を済ませ、部屋着になってから行う

• 付箋は同じサイズで統一する

• 付箋はページの外側端に、はみ出し幅と角度をそろえて貼る

• 重要なしぐさや小物は、いきなり本編に入れず、まず参照画像を作ってから固定する

漫画制作は、思ったより決めることが多いです。

でも、その多さこそが、キャラクターが生きている証拠なのかもしれません。