🇺🇸ソウル音楽の歴史～魂の叫び❸マイケル・ジャクソン、ＥＷ＆Ｆ、ジェームス・ブラウン［洋楽］［エッセイ］［プレイリスト］
第３回 「ソウル」の行方
～「ファンク」から「ヒップホップ」へ
ベトナム戦争と黒人公民権運動の中、1960年代後半の「ソウル」音楽は、白人向けに洗練された「ノーザン・ソウル」と、黒人的な泥臭い「サザン・ソウル」へと分かれて行きましたが、70年代になると、もう一つ別の流れが台頭して来ます。
ソウル音楽の中でも、特にリズムが強調され、踊れるものを「ファンク」といいます。
黒人特有のうねるようなリズム(グルーヴ)があり、聞いているうちに体が動き出します。
この原型を作ったのが、「ゲロッパ！」のテレビＣＭで有名なジェームス・ブラウンです🎧
ジェームス・ブラウン「セックス・マシーン」（1970年）
曲の最初から最後まで、延々と同じフレーズを繰り返すだけなんですが、段々と気持ちが高揚してくるんですね。
このファンクにロックの要素を加えて、より強靭なビートへと発展させたのが、スライ＆ザ・ファミリー・ストーンでした🎧
スライ＆ザ・ファミリー・ストーン「ダンス・トゥ・ザ・ミュージック」（1968年）
ところが、黒人にうけたファンクも、白人には受け入れられませんでした。リズムが複雑で、白人が踊るには少し難し過ぎたのでした。
そこで白人でも踊れるように、単純な「ズッ、タン、ズッ、タン」のリズムに改良されたのが「ディスコ」です。
これは白人層にも売れに売れました。そして、アメリカ合衆国建国200周年のお祭りムードと相まって、70年代中盤の音楽シーンは、ディスコ１色となりました。
西城秀樹が歌って日本でもヒットしたのが、ビレッジ・ピープルの「Ｙ.Ｍ.Ｃ.Ａ.」です🎧
ビレッジ・ピープルの「Ｙ.Ｍ.Ｃ.Ａ.」（1978年）
極めつけは、映画「サタディ・ナイト・フィーバー」の特大ヒットで、空前のディスコ・ブーム。
「フィーバー」という流行語まで生まれましたよね🕺
そして、ファンクやディスコにジャズの要素を加えて、さらに洗練された独自のスタイルを築き上げたのが、アース・ウインド＆ファイアーでした🎧
アース・ウインド＆ファイアー「宇宙のファンタジー」（1977年）
さて、80年代になると、二つのものが大きく音楽界を揺るがせます。
一つ目は、ケーブルテレビの音楽専門チャンネルの「ＭＴＶ」。
24時間、音楽ビデオを流し続けて、ラジオに取って代わります。
そんな中、斬新なダンスと映像で大成功を収めたのが、あのマイケル・ジャクソン。
「ビリー・ジーン」の中で見せたムーン・ウォークがとても印象的でしたね🎧
マイケル・ジャクソン「ビリー・ジーン」（1983年）
二つ目は「打ち込み(コンピューター・プログラミング)」。
プログラマーが楽譜をコンピューターに打ち込み、楽器の演奏を全部自動で行いました。
ピアノもドラムも、何もかもコンピューターがやり、歌だけが人間です。
結果、どれもこれも同じ画一的なサウンドになり、人の「ソウル」は失われてしまいました。
さらに技術が進み、過去のレコードの中から一つの楽器の部分だけを抜き出せるようになります。
これを「サンプリング」といいます。
ドラムの部分を抜き出して、それをプログラマーがパターン化して繰り返したものが「ブレイク・ビーツ」です。
このカラオケをバックに、早口でしゃべりまくるのが「ラップ」。
その音楽を「ヒップホップ」というんですよね🎧
ア・トライブ・コールド・クエスト「キャン・アイ・キック・イット？」（1990年）
ヒップホップは、街にたむろする若者たちの、ファッションやダンスと結びつき、黒人の若者文化となっていきます。
ただ、そこにはもはや、演奏する人間も歌のメロディもなく、ただ言葉によるメッセージだけが残ります。
さて、百年以上にわたるアメリカのポピュラー音楽の歴史を振り返ると、常に黒人がリードし、それを白人が追いかけてきたことがわかります。
黒人が始めた「ジャズ」から白人の「スウィング・ジャズ」が生まれました。
黒人の「リズム＆ブルース」が白人の「ロックンロール」になりました。
そして「ファンク」が「ディスコ」を生みました。
では、どうして黒人は、いつも新しい音楽スタイルを生み出せたのでしょうか？
おそらく、それは、黒人が貧しかったからだと思います。
南北戦争後、黒人はトランペットやサックスを手に入れますが、楽譜が読めません。
仕方なく楽譜なしで、うろ覚えで即興のメロディを吹いているうちに、「ジャズ」のアドリブが生まれたんだと思います。
ギターを弾く際、やはり楽譜が読めないから、上手くメロディが弾けません。
そこで、ギターを打楽器のように「シャカ、シャカ」と弾き、そこから「ファンク」が生まれました。
貧しいがゆえ、学校や楽譜で学ぶことが出来ないから、自己流で創り出した。
そこに彼らの音楽があったんだと思います。
おしまいに、1967年、ベトナム戦争が激化する中、ルイ・アームストロングが発表した「この素晴らしき世界」を紹介します。
ここには、平和で平等な世界への切なる想いが、美しく綴られています。
ルイのあのダミ声が、満面の笑顔で語りかけます🎧
ルイ・アームストロング「この素晴らしき世界」（1967年）
＂僕には見える、緑の木々が。
僕には見える、真っ赤なバラが、
僕と君のために咲いているのが。
そして僕はひとり思う、
なんて素晴らしい世界なんだと。
僕には見える、友人同士が手を握り合い、やあ、元気かい？って言葉を交わすのが。
心から君を愛してると言っているのが。
僕には聴こえる、赤ん坊たちの泣く声が。
僕はその成長を見守っていこう。
きっと彼らは、ずっと多くを学ぶだろう、
僕がこれまで知りえたよりも。
そして僕はひとり思う。
ああ、なんて素晴らしい世界なんだと🎵＂
🖋️本作品は、「〇〇新聞」（2020年6月24日号）に、『ソウルミュージックの歴史〜魂の叫び（下）』というタイトルで発表した記事を、加筆修正したものです。
