53th (1) 🎌

※ 難しい単語が多いため、翻訳機の力を借りて作成しました。不自然な表現があるかもしれませんが、温かい目で見守っていただけると嬉しいです🥹。

teamLab (Day2)

＜体験編＞

Day 1 : teamLab Planets

チームラボ本社を訪問する前日に、チームラボプラネッツ(teamLab Planets)を訪れた。入り口で靴を脱ぐように言われて少し戸惑ったけれど、同時に好奇心を感じた。

「Water」エリアに入った瞬間、ハッとした。最初に足を踏み入れた暗い空間では、視覚的な情報が遮断されている分、触覚や聴覚により深く集中することができた。特に裸足になることで、普段よりも感覚がずっと鋭敏になるのを感じた。

途中に、光で描かれた鯉が泳ぐ水深のある空間があった。膝まで届くぬるま湯の質感、四方を果てしなく映し出す鏡の壁、そしてその間を自由に泳ぎ回る光の鯉たち。そこへ足を踏み入れた途端、雑念は消え去り、胸いっぱいの感動とともに、ただその瞬間だけに留まることができた。

私はこれまでUnreal Engineを使い、いかに視覚的な没入感を与える映像を作るかを模索してきた。けれど、本当の意味での没入感のためには、五感すべてを動員させる必要があるのだと強く実感した。

Day 4 : teamLab Borderless

研修最終日に訪れたボーダレス(Borderless)は、プラネッツ(planets)とはまた違った感動をくれた。どれも素晴らしい展示だったけれど、何よりも東洋の神秘的な美しさをこれほどまで洗練された形で表現できるということに驚かされた。

もし私が韓国人じゃなかったら。つまり、東洋文化圏の人じゃなかったら、日本という国に対して神秘さや幻想、そして凄まじい好奇心を抱いたと思う。韓国人である私でさえ、「日本って本当に美しい国なんだな」と改めて感じさせられたくらいだから。

プラネッツからボーダレスまで、これほどまでの空間を設計した人たちへの尊敬の念が湧き上がってきた。アーティストとして、空間をどう設計し、そこにどう物語を込めるのかを、身をもって学んだ時間だった。

＜本社訪問編＞

Day 2 : teamLab 本社訪問

初日にチームラボの展示を体験していたから、本社への訪問もすごく楽しみにしていた。韓国でも行ったことのない「3D関連企業」への初めての訪問に胸が高鳴ったし、入口から華やかな花柄の床が出迎えてくれて、まさに「チームラボらしい」と感じた。

そこでお会いしたのは、山田剛史さん（帰国してから調べてみたら、採用リーダーの方だった……）。チームラボのプロジェクトや社風について説明してくださったが、何より羨ましいと感じたのは「会社の哲学を長期間維持する意志」だった。あるプロジェクトは2010年代から始まっているのに、現在まで技術を向上させながらそのプロジェクトを維持し続けている。韓国だったら、果たして可能だっただろうか？

直接見て聞いて、自分なりに整理したチームラボの核心は4つ。「没入感・自然・日本の伝統」そして「協力（と繋がり）」だ。前の3つが展示を貫くキーワードだとしたら、最後の一つは社内のパイプラインであり、プロジェクトの動力源だと言いたい。チームラボのプロジェクトは、一人の天才性よりも「全員の力」が合わさって初めて完成する構造だった。一人ではなく、共に作り上げていく価値がチームラボを突き動かしているのだ。

私が感じた「没入感」の正体は、五感を刺激して瞬間に集中させること、そして鏡を通じて空間の境界を壊すことだった。特に、世界中のチームラボ展示館がリアルタイムで繋がっているという説明が印象深かった。日本での観客の行動がシンガポールの展示に影響を与えるという点は、「Borderless（境界のない世界）」というテーマを完璧に体現していた。

今回の訪問を通じて、「一本の筋が通ったテーマと哲学」を持つことがいかに重要かを痛感した。単に技術的に優れたポートフォリオを作るだけでなく、「自分はどんなメッセージを伝えたいのか」を深く考えさせられた時間だった。これから制作活動をする時は、自分だけのテーマを持てるよう、絶えず悩み、思索する時間を大切にしたい。

Cluster (Day 2)

Day 2 : Cluster 訪問

次はCluster（クラスター）への訪問。メタバースを扱う会社で、「必ずしも一箇所に集まらなくても、メタバースを通じて全国どこでも繋がることができる」という趣旨がとても温かく感じられた。学校に通うのが難しい学生がClusterの中で勉強し、卒業までできるという点も斬新だった。日本は確実に韓国よりもメタバース市場が大きいと感じたし、韓国でもこうした善い影響力を持つメタバース市場がもっと大きくなってほしいと思った。

特に印象深かったのは、Clusterの代表のストーリーだ。大学院を中退した後、3年間引きこもりとして過ごした経験談は、過去に引きこもりの経験がある私にとって大きな慰めになった。

Unreal Engineを勉強していた時は、いかに格好いい「LOOK」を作るかが最優先だった。でも、多くの人が同時に接続するメタバースの世界では、「最適化」が最も重要だということに気づかされた。その最適化のために、Clusterでは主にUnityを使っているという。（私はUnityを一度も触ったことがないのに！）最適化のために複雑なモデリングの代わりに、簡単な小道具を単純なテクスチャで表現する手法が面白かった（ある意味、目隠しのようなものかな？）。制限された環境の中で効率的に表現することも、アーティストの重要な逆量なのだと学んだ。

実際にClusterを使ってみると、日本人の友達を作るのにぴったりだと思った（もちろん、もっと日本語の勉強が必要だけど）。韓国語がサポートされているのもありがたい！ただ、韓国でモバイルからアクセスすると、少し重くなるだけでアプリが落ちてしまうのが惜しかった。今日からはパソコンでしっかり繋いで楽しんでみようと思う。

担当してくださった Irie Shunji さん（漢字は分からないけど……）が、本当に親切だった。以前、先生をされていたとおっしゃっていたが、そのせいか発音がとても聞き取りやすくて、自分が日本語が上手だと勘違いしそうになった😂。

360Channel (Day 3)

Day 3 : 360Channel 訪問

ここは、日本の有名ゲーム会社「コロプラ（Colopl）」を親会社に持つ子会社だった。親会社のプロジェクトや外部からの依頼を、安定的かつ効率的に遂行する実務中心の組織という印象を受けた。社員数が50名前後ということもあり、一人が決まった特定の業務だけを固執するのではなく、状況に応じて多様なツールを使い分けながら柔軟に協業する雰囲気だった。メタバースから自動車広告のビジュアルまで、プロジェクトの性格に合わせてチーム全体が機動力を持って動く姿が印象的だった。3Dアーティストとして一つのツールに埋没せず、多様なパイプラインに適応できる柔軟性が、実務においてどれほど重要であるかを再確認した。

ここもやはり、多くのユーザーが安定して接続する必要があるプロジェクトが多いため、Clusterと同様にUnityをメインエンジンとして使用していた。ウェブ環境やモバイルでの「最適化」が鍵となる大衆的なプロジェクトではUnityを、反対に最適化よりも圧倒的なビジュアルが最優先されるプロジェクト（例えば自動車の広告など）にはUnreal Engineを選択すると話してくれた。

ここでお会いしたのは、日本人の社員の方2名と、韓国人の社員の方1名だった。他の場所では日本人の社員さんにしか会えなかったので、なかなか聞けなかった（？）質問を韓国人の社員の方に聞くことができた。日本語を流暢に話せるという前提での会話ではあったけれど、結論としては日本も韓国に負けず劣らず就職市場は甘くないという事実に気づかされた……😭。もっと一生懸命、BlenderとUnreal Engineをコツコツと勉強しなきゃ、と強く思った。

結びに : 研修を終えて

3泊4日の短くも強烈だった日本研修の全日程を終えた。3Dアーティストとして、今自分が立っている場所と、これから進むべき方向について、多くの自問自答を繰り返した大切な時間だった。

今回の研修で訪問したほとんどの会社で共通して言及されていたのは、「高齢化」だった。日本が先に直面しており、韓国も避けては通れない流れの中で、メタバースが大きな役割を果たせるのではないかと感じた。韓国でもメタバースが社会的な価値を内包しながら発展していくことを期待したい。

もちろん、惜しい点もある。自分が学んできたBlenderとUnreal Engineをメインパイプラインとして使っている会社を訪問できなかったことだ。韓国でもまだこの2つのツールより他のツールが優勢な状況だが、両国でBlenderとUnreal Engineの活用度がもっと高まっていくことを願っている！

今回の研修で学んだことを活かして、次のプロジェクトにしっかりと落とし込んでいきたい。特にチームラボが長年、自社の哲学を堅固に維持し続ける姿を見て、自分なりの哲学やテーマを持つことがいかに重要かを痛感した。ツールを使いこなすことも大切だが、自分が伝えたい「自分だけのメッセージ」は何なのか、根本的に向き合う時間を持とうと思う。

このような貴重な機会を通じて私の視野を広げてくれたスクール側に心から感謝の意を表して、日本研修日記、これにて終了！