Petri 35 の Orikkor 4.5cm F2.0 はとにかくソフトで優しい 「粗を拾わず場を整えてくれるレンズ」 仕上がりは和製フレンチ的。

「Petri F2 Color Corrected Super」は、1957 年に当時の栗林写真工業（後のペトリカメラ）から発売された高級レンジファインダーカメラで、大口径の Orikkor 45mm F2 とコパル製シャッターを搭載した同社の代表機種です。私がこのフィルムカメラを手にしたのは、オールドレンズの入門として Petri CC Auto 55mm を次々に買い集めていた頃のことでした。当時は M42 マウント自体が忘れられた存在で、人気もなく、市場価格は 2〜3 千円程度。状態の良い個体に当たるまで、買っては売りを繰り返していました。

そしてこのレンジファインダーに手を出したのは、雑誌で見た甘い描写やボケ味に惹かれ、その祖となったレンズを知りたくて、このカメラに手を伸ばしました。55mm より少し短い 45mm という焦点距離にも興味があり、オリジナルの Petri の筐体に触れてみたい気持ちもありました。確か今世紀直前、大阪・梅田の地下街で購入した記憶が残っています。

現代ミラーレス用の改造は、当 Note でおなじみの友人 Z に依頼し、ソニー E マウントへ移植してもらいました。内面のコバは完全に剥げ落ちていましたが、Z が丁寧に補修してくれ、最終的には扱いやすい一本に仕上がりました。幸い、オリジナルのレンズキャップやフードも付属しており、ミラーレスに装着しても破綻しない佇まいがあり、所有欲を静かに満たしてくれました。

Orikkor 45mm F2 というレンズの「現在地」
Orikkor 45mm F2 の「現在地」を探る作業は、思いのほか手間のかかるものでした。実際に撮影に使ってみると、最初は Petri CC Auto のような甘美な滲みには届かず、むしろクオリティとして落ちる印象すらあり、この Note 用の作例づくりにも苦労しました。それでも特徴をとらえたカットを積み重ねていくうちに、ようやくこのレンズの“今”が見えてきたのです。

それは、Petri CC Auto の印象を引きずるのではなく、経年と改造を経た個体が抱え込んだ微細な癖の集合体（あるいは、こちらが勝手にその方向へ導かれているだけなのかもしれませんが）を素直に受け入れることでした。コントラストの立ち上がりは非常に緩く、周縁の滲みも一定の幅で残る。それでも光の角度が合った瞬間だけ、Petri らしい細い芯が画面の奥に立ち上がります。

見せたくない部分や視線を置きたくない箇所は、ソフトフォーカスレンズのように品よく隠してくれる。どこか現実逃避めいた写りで、扱い方次第で多くの面白さを秘めたレンズだと感じます。

CC Auto 55mm との対比について
私が長く親しんできた Petri CC Auto 55mm とは、描写の性格が明確に異なります。55mm は開放での甘さと背景の溶けるようなボケが魅力で、被写体を包み込む柔らかい空気をつくる。絞れば線が立ち、開ければ滲む。その二面性が扱いやすく、当時 Bessa flex に付けて撮り歩いたときの軽快さを今でも覚えています。

対して Orikkor 45mm F2 は、より素朴で、不安定な揺らぎを抱えています。開放では周縁が沈み、光量差のある場面では階調が急に崩れることもある。そしてどの絞り位置でも“ビシッと決まる”瞬間がほとんどない。その粗さが画面に独特の呼吸を与える瞬間があり、そこがこのレンズの魅力でもあるのです。

Orikkor 45mm F2 のレンズの持つ特徴について
Orikkor 45mm F2 の癖を技術的に掘り下げると、この揺らぎは単なる劣化ではなく、設計段階からの性格がそのまま残ったものだとわかります。4 群 6 枚という構成は当時としては意欲的でしたが、周辺光量の落ち込みは大きく、開放では外縁が沈みます。その沈み込みが背景の階調を柔らかく引き寄せ、画面全体に独特の陰影の偏りを生みます。

球面収差の残り方も特徴的で、逆光では輪郭が薄い膜をまとったように緩みます。絞り込むと急に線が立ち上がるのは、収差補正のバランスが開放寄りに甘いためでしょう。

それでは、作例をご覧ください。

開放による撮影で、石の狼（三峯神社の狛犬）の輪郭がわずかに緩み、光が浅く流れています。Orikkor 45mm F2 は、開放域で芯を細く残しつつ周縁を軽くほぐす特性があり、風化した石肌の粗さを強調せず、質感だけを静かに拾います。暗部は沈み切らず、階調の“薄い粘り”が像の佇まいを柔らかく支え、背景の木立は素直な後ボケで退き、場の静度を損なわずに層をつくります。全体として、開放特有の緩みと、このレンズの控えめな粘性が重なり、時間の厚みを帯びた像の気配が静かに立ち上がっています。

雨上がりの柔らかい光の中で、Orikkor 45mm F2 の性格がよく出ています。拡散光が均一に回り、水滴は静かな質感として留まり、ハイライトの縁には古い光学らしい薄い滲みが生まれています。周縁では光量がわずかに沈み、紫陽花の周囲の揺らぎは破綻せず奥行きに馴染んでいます。
標準よりわずかに広い視野が距離感を曖昧にし、画面に薄い浮遊感を残しています。

雨の中で、Orikkor 45mm F2 の“線の緩み”が建物の輪郭に静かに作用しています。直線の多い被写体でもエッジはわずかに柔らぎ、古い光学の滲みが雨の空気と馴染んでいます。前景の濃い緑は湿度を含んで沈み、背景との距離感を薄く曖昧にしています。45mm の視野が余白をつくり、散乱光がハイライトの縁に薄いフレアを生んでいます。
整いすぎない描写が、雨天の住宅に適度な柔らかさを与え、レンズの特徴を示しています。

刺繍の瞬間に、Orikkor 45mm F2 の“わずかな緩み”が手元を柔らかく包んでいます。糸の白は淡く滲み、作業の静けさを損なわず、背景は浅くほどけて主題との距離が自然に保たれています。45mm の視野が密度と余白を同時に拾い、精密さよりも“手触り”が前に出る描写になっています。

装飾をまとった楽器に、Orikkor 45mm F2 の“密度の揺れ”が静かに作用しています。彫刻の陰影は深く刻まれず、光が薄く流れ、古い光学らしい柔らかな反射が生まれています。金属の輝きは強く立たず、点在するハイライトが控えめにほぐれ、細部と周囲の空気が自然に共存しています。
精密さよりも“空気の静度”が前に出る描写で、レンズの緩やかな気質が楽器の佇まいに穏やかに寄り添っています。

朝５時、出張先で散歩してきました。街はまだ動き出しておらず、建物の外壁だけが薄い光を受けていました。窓の並びは均質で、内部の気配をほとんど見せません。Orikkor 4.5cm f/2.0 のわずかな甘さが、輪郭を硬質にしすぎず、光の縁を静かに和らげています。そのため、空の青との境界が緩く接し、都市の面が一瞬だけ停止して見えました。

朝の光が低く、花弁の縁だけが薄く起こされています。湿度を含んだ紫陽花の背後で街路は柔らかく溶けています。
Orikkor 4.5cm f/2.0 はわずかな甘さで荒れを抑え、良い部分だけを静かに抽出します。そのため、手前の色が過度に立たず、都市の気配が遠くに退き、花が一時的な重心として浮かび上がって見えます。

路面は湿り気を残し、道が静かに伸びています。ハンドルの黒が緑を吸い、視界の中心だけが細く締まっています。
Orikkor 4.5cm f/2.0 は軽い甘さで輪郭を和らげ、手前の質感を抑えます。
背景のボケは縁が軽く溶ける素直な後ボケで、木々の影が浅く流れ、奥行きがざわつきません。

雨の都会の夜、光と影の境目が優しく滲み、街の表情は硬化しません。Orikkor 4.5cm f/2.0 は柔らかな甘さで光の縁を緩め、暗部の階調を静かに拾います。建物の面だけが人工光を受け、看板の明るさが周囲の暗さをわずかに押し返しています。通りの奥は濁った影のまま後退し、夜の層が静かに積み重なっていくように見えます。

夜のアガパンサスがわずかな光を受けて立ち、花弁の縁だけが薄く起こっています。背景は浅く溶け、都市の気配が遠くに退き、主題だけが細く浮きます。Orikkor 45mm F2 は軽い甘さで輪郭を緩め、暗部の階調を静かに拾い、後ボケは素直に退いて夜気の層を薄く残します。整いすぎない描写が、花の静度と背景の後退を自然に分離し、このレンズの控えめな気質を静かに示しています。

ステンレスの反射は静かで、作業台の温度を淡く伝えています。
集中した手元には習熟の気配があり、均質な照明の下で影は浅く、厨房の湿度や匂いは排されています。
Orikkor 4.5cm f/2.0 はわずかな甘さでコントラストを抑え、金属の反射を柔らかく受け止めるため、画面には作業の気配が薄く滞留して見えます。

朝の空気がまだ薄く、建物の面だけが静かに光を受けています。交差点は動きの兆しをほとんど見せず、信号の赤だけがわずかな緊張を残しています。Orikkor 4.5cm f/2.0 は、軽い甘さを含んだ描写で硬さを和らげ、その昔のフィルムカメラでの写真のように、遠景の階調を滑らかに整えています。その結果、街の気配がゆっくりと沈み、場全体に微かな停滞が漂っています。

手前のティンパニが静かに光を受け、金属縁の反射が過度に立ちません。
奥のドラムは浅く退き、素直な後ボケが円の重なりを柔らかく処理しています。黒白の階調は均質で、打面の張りと金属の質感が静かに浮き、音の気配がまだ立ち上がる前の空気が保たれています。

三体の石像が向かい合い、中央の石柱を挟んで静かに佇んでいます。風化の斑と苔の沈みが石肌に薄い時間の層をつくり、光は彫りの陰影を深く刻まずに流れています。Orikkor 45mm F2 の開放では輪郭がわずかに緩み、周縁に独特の滲みが生まれます。色を廃したモノクロでは特にその滲みが際立ち、石肌の粗さを和らげながら背景を浅く退かせ、画面に薄い呼吸を残します。全体として、整いすぎない描写の中に微細な揺らぎが宿り、古い祠の空気が静かに沈殿するような一枚になっています。

まとめ
作例でもご覧のように、Orikkor 45mm F2 で撮影したどの写真からも、独特の滲みが静かに立ち上がっています。私がこれを“和製フレンチ”と例える理由も、少しは伝わったのではないかと思います。アンジェニューに似たように、滲みが単なる曇りではなく、画面に薄い紗をかけるようなアンニュイさを帯びる。その境界は非常に曖昧で、曇っているのか、意図された芸術性なのか？─その微妙な差こそが扱いの難しさであり、同時に魅力でもあります。

Orikkor 45mm F2 には、柔らかく美しく滲む要素が確かに存在し、光の角度や背景の距離が整った瞬間だけ、その性格がふっと姿を見せます。特に高コントラスト時には白が放つ反射光が眩く滲む傾向が顕著で、整いすぎない描写の中にわずかな揺らぎが息づき、画面に薄いベールと温度を残します。その気配は、かつて自分がフランスのレンズで感じたものとどこか通じており、古い光学が持つ“甘美な逃避”のような世界へと静かに導いてくれるのです。

その点で、このレンズには他のどれにも似ない唯一の特徴が確かに宿っています。世の中ではジャンクとして扱われがちなこのカメラからレンズを取り出し、改めて光を通すことで、こうした珠玉の一本が自分のレパートリーに加わることの喜びを、今回あらためて強く感じました。忘れられた存在の中に、まだ息づいている美しい揺らぎがある──その事実こそが、オールドレンズを追い続ける理由のひとつなのだと再認識した次第です。

今回もご覧いただきまして、誠にありがとうございました。