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Phasenvoid

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Phasenvoid
Álbum de estudio de Vibravoid
Publicación 2003
Género(s) Neo-psicodelia, Neo-Kraut Rock
Discográfica Nasoni Records, Stoned Karma Records
Cronología de Vibravoid
Void Vibration
(2002)
Phasenvoid
(2003)
Turned On Acid
(2003)

Phasenvoid es un álbum de la banda Vibravoid, procedente de Düsseldorf, que practica neo-psicodelia y Neo-Kraut Rock. La recopilación documenta la etapa inicial del grupo. Según la revista musical TimeMazine, su sonido se adelantó varias décadas al de la posterior escena «Neo-Kraut-Psych».[1] En la retrospectiva especializada, Vibravoid figura como pionero del resurgimiento del vinilo y creador del Neo-Kraut Rock.[2]

Formación y técnicas de grabación

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El material incluido se grabó entre 1992 y 1997. Las grabaciones se realizaron en un estudio doméstico, con magnetófonos analógicos de casete y grabadoras multipista. Se utilizaron los equipos Nordmende Clipper, Fostex X-15 y Tascam Portastudio 424.

Para grabar las distintas pistas se emplearon instrumentos analógicos y efectos de estudio. Además de guitarras eléctricas convencionales (Fender Telecaster y Gibson SG), el sonido estuvo marcado por órganos electrónicos antiguos, como los modelos Vox Super Continental II, Vox Jaguar y Bontempi Top Electronic. Para obtener los característicos efectos de eco y modulación se utilizó el dispositivo analógico de retardo BOSS DM-1 (Delay Machine).

Los arreglos se completaron con una sitar, una campana tibetana (ghanta), grabaciones de campo de un cubo de agua (Waterbucket), campanillas de viento (Windchimes) y usos no convencionales de un televisor. Christian Koch interpretó todos los instrumentos y las partes de percusión.[3][4]

El concepto visual del álbum hace referencia directa a las técnicas de grabación empleadas. La portada muestra el phaser analógico Lemonstudio Babyphase, utilizado para producir los efectos de fase de las grabaciones.[5]

Historia editorial

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La primera edición apareció en 2003 a través del sello independiente Nasoni Records. Se publicó como un LP compartido con Sula Bassana. La tirada constó de 400 ejemplares en vinilo negro y 100 en vinilo marmoleado rojo y blanco.

La publicación del álbum exclusivamente en vinilo coincidió con el período de menor popularidad comercial de este formato.[6] La situación de la producción de discos de vinilo también fue abordada en un reportaje contemporáneo de la revista Der Spiegel.[7]

En 2013, Stoned Karma Records publicó su primer lanzamiento: el álbum doble en CD The Politics of Ecstasy, que incluía Phasenvoid como material adicional.

En 2022, Stoned Karma Records publicó una reedición ampliada bajo el título Phasenvoid 1992–1997 (Vibrations From A Lost Decade), en formatos de doble CD y doble LP. El material original fue remasterizado por completo. La edición también incorporó once grabaciones de archivo inéditas del mismo período y una entrevista de 1997. La versión de doble LP incluyó una portada lenticular con efecto de imagen animada.

Recepción

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En los medios musicales, el álbum se comenta por su valor como documento histórico. La revista especializada Ox-Fanzine describe la reedición como una visión general de los primeros años del grupo. Gereon Helmer señala: «En algunos momentos, suena a Spacemen 3, pero también a Harmonia, a los primeros Kluster o a los dos primeros álbumes de Kraftwerk».[8]

En una reseña contemporánea publicada por la revista musical Eclipsed con motivo de la primera edición, en 2003, el álbum fue descrito como una «pequeña joya psicodélica». El crítico Bernd Sievers calificó las siete composiciones de Vibravoid como «paisajes sonoros instrumentales y abstractos, maravillosamente evanescentes», que nunca resultaban estridentes, sino sutiles, y que en ocasiones se apoyaban en sencillas secuencias de secuenciador. Desde el punto de vista estilístico, comparó la música con una mezcla del álbum Sorcerer, de Tangerine Dream, y A Saucerful of Secrets, de Pink Floyd.[9]

La revista musical italiana Blow Up describió el álbum como un mosaico de múltiples capas, compuesto por grabaciones domésticas realizadas con un conjunto de equipos analógicos, efectos de guitarra y ritmos electrónicos. El crítico Roberto Calabrò situó las primeras composiciones del grupo en el contexto internacional de la neopsicodelia de la década de 1990. También señaló similitudes estilísticas con bandas británicas como Spacemen 3 y Sun Dial. La reseña destacó, además, la influencia reconocible de la primera etapa de Pink Floyd y de su período inmediatamente posterior a Syd Barrett en las pistas de Phasenvoid.[10]

La revista musical griega TimeMazine también destacó el valor histórico del material en su reseña de la reedición. Al comentar las grabaciones de archivo, el crítico describió la pieza Jukebox como un tema de «Electro-Kraut» con un sonido crudo, que evocaba una combinación de Kraftwerk y Neu! dentro de un paisaje sonoro industrial similar al de Can. La publicación también destacó las técnicas de grabación utilizadas en aquella época. Los equipos analógicos empleados todavía no se consideraban objetos vintage dignos de conservación en el contexto musical de entonces, sino material usado o desechado.[1]

Claus Wittwer describió en Ox-Fanzine la primera reedición del álbum Phasenvoid como una faceta musical independiente de Vibravoid. Según Wittwer, el paisaje sonoro, dominado por la electrónica, mostraba «una dimensión completamente distinta de Vibravoid». También caracterizó la música como ambient y chill-out meditativo con elementos psicodélicos.[11]

Andrija Babovic escribió en It's Psychedelic Baby Magazine que Vibravoid liberaba la mente de los oyentes con los temas retropsicodélicos de sonido moderno Void Vibrato, Minddecision, Bellflight y Microvoid. Calificó «Journey To the Center Of The Sun» de única y extraordinaria.[12]

En 2013, la revista Slam escribió en una reseña de la reedición de The Politics of Ecstasy sobre Phasenvoid: «Podría pensarse que se trata de una sobredosis de rock psicodélico, pero la música ofrecida cautiva desde el primer segundo y hace casi imposible saturarse de sus sonidos hipnóticos».[13]

Alfred Crespo describió en la revista española Ruta 66 la edición doble en CD como una combinación de reediciones, nuevas remezclas y el álbum completo Phasenvoid. Comparó su estilo con Hawkwind, Amon Düül y el entorno del krautrock psicodélico, y calificó la música de atemporal.[14]

Jan Schwarzkamp describió en Visions la edición doble en CD como «una magnífica recopilación de material que ofrece a los nuevos oyentes una visión de la trayectoria de la banda hasta ese momento».[15]

En 2013, Rebekka Mruck escribió en la revista Melodie & Rhythmus que «a Vibravoid se le atribuye con razón un papel destacado en la escena psicodélica underground europea».[16]

En la revista italiana Rumore, Claudio Sorge describió la reedición en doble CD, que incluía el álbum Phasenvoid de 2003, como un viaje hipnótico de space rock, al que denominó «Transpsichedelia».[17]

Lista de canciones

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La cara de Phasenvoid de la primera edición de 2003 contiene los siguientes temas:

  1. Void Vibrato
  2. Minddecision
  3. Bellflight
  4. Microvoid
  5. Excerpt From A Journey To The Sun
  6. Meditation Endstation
  7. Phasenvoid

Referencias

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  1. 1 2 TimeLord Michalis (1 de marzo de 2022). «VIBRAVOID – Phasenvoid (2022, 2LP/2CD Stoned Karma Records)». TimeMazine / TimeMachine Productions (en inglés). Consultado el 4 de agosto de 2026. ««In order to understand a little bit the “music” of “Phasenvoid”, you need to think of all those cruel recording techniques that were used and the analog and “vintage” equipment when “vintage” did not even exist in this context!» [Traducción al español: «Para comprender un poco la “música” de “Phasenvoid”, hay que pensar en todas aquellas rudimentarias técnicas de grabación que se utilizaban y en los equipos analógicos y “vintage”, cuando lo “vintage” ni siquiera existía en este contexto».]».
  2. ↑ Christoph Höhl (2025). «Vibravoid». Slam (en alemán) (10): 50. ««Darüber hinaus erfanden sie den Neo Kraut Rock, sind Pioniere des Vinylhypes...» [Traducción al español: «Además, inventaron el Neo-Kraut Rock y son pioneros del auge del vinilo...»]».
  3. ↑ Véanse las notas originales incluidas en la primera edición en vinilo de Phasenvoid / Retronique, Nasoni Records, número de catálogo NASONI AS001, 2003.
  4. ↑ Jim Bybee (2024). «Echoes in Time: The History of BOSS Delay Pedals». BOSS Articles / Roland (en inglés). Consultado el 5 de agosto de 2026.
  5. ↑ «Lemon Studio Sound Babyphase». Effects Database (en inglés). Consultado el 5 de agosto de 2026.
  6. ↑ Kristoffer Cornils (25 de febrero de 2026). «Was ist vom Vinyl-Boom übrig geblieben? [¿Qué queda del auge del vinilo?]». Loop Rituals (en alemán). Consultado el 18 de octubre de 2026. ««Im Jahr 2006 erreichten die vom Bundesverband Musikindustrie ermittelten Absatzzahlen mit nur 300.000 in Deutschland verkauften Exemplaren ihren Tiefpunkt» [Traducción al español: «En 2006, las cifras de ventas calculadas por la Asociación Federal de la Industria Musical alcanzaron su mínimo, con solo 300 000 ejemplares vendidos en Alemania».]».
  7. ↑ Thomas Wübker (29 de enero de 2009). «Die Letzten ihrer Art: Pallas presst noch Schallplatten [Los últimos de su especie: Pallas todavía fabrica discos de vinilo]». Der Spiegel (en alemán). Consultado el 18 de octubre de 2026. ««Zur Kundschaft seines Unternehmens gehörten zu 80 Prozent unabhängige Plattenfirmen» [Traducción al español: «El 80 % de los clientes de su empresa eran sellos discográficos independientes».]».
  8. ↑ Gereon Helmer (2022-10). «Vibravoid – Phasenvoid / A Sparkle In The Twilight / The Clocks That Time Forgot». Ox-Fanzine. Consultado el 4 de agosto de 2026. «Das klingt dann teils nach SPACEMEN 3, aber auch nach HARMONIA frühen KLUSTER oder den ersten beiden KRAFTWERK-Alben. [Traducción al español: «En algunos momentos, suena a Spacemen 3, pero también a Harmonia, a los primeros Kluster o a los dos primeros álbumes de Kraftwerk».]».
  9. ↑ Bernd Sievers (julio de 2003). «Sula Bassana / Vibravoid – Retronique / Phasenvoid». Eclipsed (en alemán) (54). ««Vibravoids Anteil trägt den Titel „Phasenvoid“, besteht aus sieben ineinander übergehenden Tracks, die allesamt herrlich entrückte, instrumentale, abstrakte Soundlandschaften darstellen. Nie schrill, sondern eher subtil...» [Traducción al español: «La parte de Vibravoid lleva el título “Phasenvoid” y consta de siete pistas enlazadas entre sí, todas ellas paisajes sonoros instrumentales y abstractos, maravillosamente evanescentes. Nunca estridentes, sino más bien sutiles...»]».
  10. ↑ Roberto Calabrò (2022). «Vibravoid – Phasenvoid / A Sparkle In The Twilight / The Clocks That Time Forgot». Blow Up (en italiano). ««...un mosaico composto da ventotto tasselli: registrazioni casalinghe effettuate su nastro, utilizzando un armamento analogico di tastiere, effetti per chitarra e batterie elettroniche.» [Traducción al español: «...un mosaico compuesto por veintiocho piezas: grabaciones domésticas realizadas en cinta, utilizando un arsenal analógico de teclados, efectos de guitarra y baterías electrónicas».]».
  11. ↑ «VIBRAVOID – The Politics Of Ecstasy». Ox-Fanzine (en alemán). Consultado el 18 de octubre de 2026.
  12. ↑ Andrija Babovic (24 de enero de 2013). «Vibravoid – The Politics of Ecstasy (2012)». It's Psychedelic Baby Magazine (en inglés). Consultado el 18 de octubre de 2026. ««Starting with ‘Void Vibrato’ and following with ‘Minddecision’, ‘Bellflight’ and ‘Microvoid’, band rocks the minds off with these modern sounding, retro psychedelic tracks. Unique and phenomenal ‘Journey To the Center Of The Sun’ – will definitely take you there!» [Traducción al español: «Desde “Void Vibrato”, seguido de “Minddecision”, “Bellflight” y “Microvoid”, la banda hace volar la cabeza con estos temas retropsicodélicos de sonido moderno. “Journey To the Center Of The Sun” es único y extraordinario: sin duda te llevará allí».]».
  13. ↑ «The Politics of Ecstasy 2CD». Slam. 2013.
  14. ↑ Alfred Crespo (2013). «The Politics of Ecstasy». Ruta 66.
  15. ↑ Jan Schwarzkamp (2013). «The Politics of Ecstasy». Visions.
  16. ↑ Rebekka Mruck (2013). «The Politics of Ecstasy». Melodie & Rhythmus.
  17. ↑ Claudio Sorge (2013). «The Politics of Ecstasy». Rumore (en italiano).