Søilen Teater

Søilen Teater (1930–1932, 1934–1942)
Lage
Adresse:	Keysers gate 1 (Sentrum)
Stadt:	0165 Oslo Norwegen
Koordinaten:	59° 55′ 1″ N, 10° 44′ 37″ O59.91702083333310.743713888889
Architektur und Geschichte
Bauzeit:	1883–1899
Eröffnet:	1930 bzw. 1934
Zuschauer:	ca. 500 Plätze
Architekt:	Morten Wagle (1898/1899)
Benannt nach:	Søilensalen („Säulensaal“)
Internetpräsenz:
Website:	sceneweb.no
1930–1932 Søilen Teater 1932–1934 Chat Noir 1934–1942 Søilen Teater 1942–1945 Edderkoppen Teater 1945–1946 Studioteatret

Das Søilen Teater (Säulentheater) war während der 1930er Jahre ein privates Theater in der norwegischen Hauptstadt Oslo. Es nutzte und hatte seinen Namen von dem „Säulensaal“, einem ehemaligen Festsaal im Eckhaus Keysers gate und Akersgata. Seine beste Zeit erlebte das Theater 1934–1939 unter der Leitung von Henry Gleditsch, Hjalmar Fries und Aud Richter, als Aufführungen von Autoren wie George Bernard Shaw, Eugene O’Neill, Thit Jensen, Sigfrid Siwertz, Paul Lindau und August Strindberg ernsthafte moralische oder gesellschaftliche Probleme thematisierten. Viele später bekannte Schauspieler/-innen gaben im Søilen Teater ihr Debüt, darunter Wenche Foss.

Nach der Schließung des Søilen Teater 1942 wurde der Säulensaal noch einige Jahre von anderen Theatergruppen bespielt, zunächst von Leif Juster und seinem Edderkoppen Teater und ab 1945 für eine Saison vom Studioteatret. Von 1962 bis etwa 1985 wurde der Saal als Filmstudio für die Produktionsfirma Teamfilm genutzt, die dort Szenen für die norwegischen Olsenbande-Spielfilme drehte. Von 2005 bis 2020 war der Saal Atelier und Ausstellungsfläche der privaten Kunstschule Prosjektskolen. Seit 2021 ist das Gebäude Keysers gate 1 als Standort des Unge Kunstneres Samfund (Verband junger Künstler) eine Galerie für Gegenwartskunst.

Örtlichkeit und Gebäude

Keysers gate 1 (IOGT-Haus), 0165 Oslo

Die Keysers gate im Stadtteil St. Hanshaugen ist eine ca. 260 m lange Verbindungsstraße zwischen der Pilestredet im Westen und der Akersgata im Osten. Keysers gate 1, das Eckhaus an der Akersgata, liegt direkt gegenüber der Trefoldighetskirken (Dreifaltigkeitskirche) und einer Grünanlage mit Fußweg zur Deichmanske bibliotek. Von hier aus gelangt man über die Akersgata zum Regjeringskvartalet (70 Meter nach Süden) und zum Dom St. Olav (150 Meter nach Norden).

Keysers gate 1 wurde 1883 erbaut und gehörte ursprünglich dem Bäcker Jens Christian Dahlin. Der spätere Eigentümer, der Kaufmann Peder Hansen Rom aus Askim, ließ in den Jahren 1898–1899 das Gebäude grundlegend umbauen. Der Architekt Morten Wagle gestaltete ein vierstöckiges Wohn- und Geschäftshaus im neubarocken Stil, mit einem von einer Kuppel gekrönten Eckturm, der von zwei Giebeln umgeben ist. Die Fassade besteht aus verputztem Ziegelmauerwerk. Durch die schmalen Gesimse und die sparsamen Verzierungen entsteht ein schlichter, gediegener Eindruck. Der Eingang an der Keysers gate umfasst drei, von Pilastern eingerahmte Rundbögen.

Für viele Jahrzehnte befand sich der Sitz der norwegischen Zweigorganisation der IOGT (International Organisation of Good Templars) in Keysers gate 1, was dem Haus den Namen IOGT-Haus eintrug. Das Logo dieser Abstinenzorganisation war das Malteserkreuz, und ein solches ziert noch immer die Spitze des Eckturms. Von 1967 bis 1993 beherbergte das Haus auch die private Handelsschule von Ola Hoff (1892–1969).

Säulensaal

Der Søilensalen nach dem Umbau 2015 für die Nutzung durch die Prosjektskolen.

Der Søilensalen (Säulensaal) war als Gesellschafts- und Festsaal konzipiert worden, bewies aber seine Brauchbarkeit auch für andere Nutzungen. Die tiefschwarzen, wuchtigen, glatten Säulen ohne Kannelierung tragen die Decke in einer Höhe von acht Metern. Besucher bekennen, beim Anblick des Saales „ein wenig Ehrfurcht zu empfinden […] Antikes Erscheinungsbild, pompöse Säulen heben eine klassizistisch verzierte Deckenkonstruktion hoch über die Köpfe; das Betreten […] ist wie das Betreten eines vornehmen römischen Bades.“

Während seiner Nutzung als Theater verfügte der Saal über ca. 500 Sitzplätze. Die Bühne war in Richtung des Zuschauerraums stark geneigt (was in den 1930er Jahren bereits eine Besonderheit war).

Nach dem Einzug der Kunstschule Prosjektskolen 2005 wurde der Saal als Arbeitsraum verwendet. Wegen seiner Höhe „eignete er sich hervorragend für grössere Skulpturen, Installationen sowie szenografische und performative Arbeiten.“

Bevor 2021 der Unge Kunstneres Samfund einzog, erhielt er von der Sparebankstiftelsen eine Subvention von 1,5 Millionen Kronen für Sanierung und Umbau des Gebäudes. Der Säulensaal wurde behutsam adapiert: „Bei der Renovation wurden nostalgische Überreste alter Wandverzierungen, Setzungsschäden und Rohbeton bewusst belassen; ein Zwischengeschoss umrahmt den Saal mit kleineren Ausstellungsräumen im oberen Bereich.“

Geschichte

Erstes Søilen Teater

Theaterplakat Min kones familie, Søilen Teater, 1940

Die Inititiave, den Søilensalen als Theater zu nutzen, ging von dem Schauspieler Sophus Dahl aus, der im Herbst 1930 das Søilen Teater gründete. Der damals 53-Jährige hatte bereits dreißig Jahre an vielen verschiedenen Theatern gespielt, für jeweils nur einige Jahre. Er war unter anderem engagiert am Secondteatret, am Fahlstrøms Theater, an Den Nationale Scene, am Tourneetheater von Ludovica Levy, an Theatern in Trondheim und Stavanger. In seinem neuen eigenen Theater gestaltete er den Spielplan „mit heiteren und leichten Stücken“.

Familie Hannemann von Max Reimann, die im April 1932 Premiere hatte, war so eine Farce, deren Situationskomik auf Verkleidungen und Verwechslungen aufbaut, und die ein Gegenstück zu Charleys Tante darstellt. Bei Hannemanns heißt die Tante, deren Anreise aus Kalkutta erwartet bzw. vorgetäuscht wird, Jutta.

Über Dahls zwei Jahre als Theaterleiter ist wenig bekannt. In der Datenbank Sceneweb sind nur drei Inszenierungen erfasst.

Chat Noir

Einar Sissener (1897–1968)

Vom Herbst 1932 bis Frühjahr 1934 wurde der Søilensalen vom Revuetheater Chat Noir übernommen, als Zweitbühne genutzt und von Einar Sissener geleitet, der vom „Direktor“ des Chat Noir, Johan Henrik Wiers-Jenssen, und später auch von Leif Amble-Næss unterstützt wurde.

Das Repertoire bestand aus Musiktheater jeglicher Art, neben den für das Haupthaus typischen Revuen wurden auch Operetten gegeben, z. B. im September 1933 ein „musikalisches Lustspiel“ von Ralph Benatzky nach dem Libretto von Hans Müller-Einigen: Übersetzer, Regisseur und Schauspieler der Hauptrolle war Herbert Herding Herberth, „von 1929 bis 1942 […] ein zentraler Schauspieler, Autor und Regisseur am Chat Noir, am Søilen, am Carl Johan Teatret. […] Er war ein von Ernst Rolf beeinflusster, charmanter Darsteller mit einer eleganten Darbietung, trotz einer eher durchschnittlichen Singstimme.“

Am 30. und 31. Januar 1933 traten im Søilensalen die jüdischen Schauspieler Sonia Alomis und Alexander Asro auf, die zum Ensemble der Wilnaer Truppe gehört hatten und sich nun auf einer Europatournee befanden. Sie führten einzelne Akte aus drei jiddischen Theaterstücken auf: Der verrückte Kabbalist und Die drei Geschenke von Jizchok Leib Perez sowie Grüne Wiesen von Perez Hirschbein. Das Dagbladet brachte eine Vorankündigung mit Foto auf der Titelseite und einem Interview: „In welcher Sprache spielen Sie heute Abend? – Auf Jiddisch. Sie werden einwenden, dass Sie kein Jiddisch verstehen? Ach, das spielt keine Rolle, wenn es mit Inbrunst gespielt wird. Die Sprache der Bühne, die ist international.“

Zweites Søilen Teater

Jon Lennart Mjøen, Ola Isene, Erna Schøyen und Synnøve Gleditsch in Frau Warrens Beruf im Søilen Teater, Premiere am 12. Januar 1935.

Im Herbst 1934 ließ Henry Gleditsch das Søilen Teater wieder aufleben. Er eröffnete mit der Komödie Das Aktienkind des Österreichers Peter Hammerschlag, in der die Opernsänger Carl Struve und Ola Isene erstmals in einer Sprechrolle auftraten. Das leichte Stück entsprach noch der bisherigen Tradition der Bühne, mit der Gleditsch und seine Nachfolger brechen sollten. Die Aufführung von Frau Warrens Beruf von George Bernard Shaw im Januar 1935 war sofort sehr erfolgreich.

Gleditsch inszenierte auch die Operette Taterblod von Vilhelm Dybwad, in der Wenche Foss am 28. März 1935 ihr offizielles Debüt als Schauspielerin gab. Sie war zwar schon am 2. Februar desselben Jahres in der Komödie Regnfrakken von Gregor Schmidt aufgetreten, aber ihre Rolle eines Stubenmädchens war so klein, dass sie im Nachhinein nicht als ihr Debüt gewertet wurde. In Taterblod dagegen glänzte die noch nicht 18-jährige Foss in einer der beiden Hauptrollen. „Die Presse hatte ihre neue Favoritin gefunden.“ Übrigens kosteten die Eintrittskarten für Taterblod je nach Rang 1 bis 3 Kronen.

Nach einer Saison verließ Gleditsch das Theater, um sein eigenes Wandertheater zu betreiben. 1937 gründete er das Trøndelag Teater und leitete es bis zu seinem Tod am 7. Oktober 1942 durch ein faschistisches Erschießungskommando. Im Herbst 1935 wechselte Hjalmar Fries als Theaterleiter vom Det Nye Teater zum Søilen Teater. Während seiner Ära bis zum Oktober 1937 führte er Regie und trat auch als Schauspieler auf.

Wenche Foss in der Operette Taterblod, 1935, Søilen Teater

1939 wurde das Søilen Teater von Aud Richter übernommen, die es bis zur Schließung im Jahr 1942 als „literarisches Kammertheater“ führte. Aud Richter hatte eine Karriere als Stummfilmschauspielerin und -produzentin hinter sich, als sie im Søilen Arne Skouens erstes Stück, Ansikt mot ansikt (Von Angesicht zu Angesicht), inszenierte. „Sie wurde für ihre einfühlsamen und engagierten Inszenierungen neuer Dramatik gelobt, oft mit Themen rund um Geschlechterrollen.“

Die Jahre 1934 bis 1939 gelten als die beste Zeit des Søilen Teater, mit Inszenierungen bedeutender Stücke von Autoren wie George Bernard Shaw, Eugene O’Neill, Thit Jensen, Sigfrid Siwertz, Paul Lindau und August Strindberg, in denen moralische und gesellschaftliche Probleme ernsthaft thematisiert wurden.

In Erinnerung blieb auch, dass viele später bekannte Schauspieler und Schauspielerinnen im Søilen Teater ihr Debüt gaben, außer Wenche Foss auch Carsten Byhring, Jack Fjeldstad, Ella Hval, Ragnhild Michelsen, Jon Lennart Mjøen, Carsten Winger. (Namensliste nach)

Edderkoppen Teater

Leif Juster (1910–1995)

Nach der Schließung des Søilen Teater 1942 wurde der „Säulensaal“ noch einige Jahre von anderen Theatergruppen bespielt. Noch im selben Herbst eröffnete dort das Revuetheater Edderkoppen, dessen Repertoire auch Komödien, Operetten und Kindervorstellungen umfasste. Der Gründer Leif Juster war zugleich Direktor, künstlerischer Leiter, Hauptdarsteller und Textautor.

Juster war während des Theaterstreiks im Frühjahr 1941 inhaftiert gewesen. Nach der Besetzung wurden alle etablierten Theater von den Deutschen bzw. der NS kontrolliert, was rasch zu einem Publikumsboykott des Nationaltheatret und des Norske Teatret führte. Stattdessen strömten die Menschen in die privaten Revuetheater, die durch ihre „unpolitischen“ Programme als vor Verfolgung geschützt galten.

Die Premiere der ersten Revue des Theaters, Saker og ting, am 3. September 1942 fand vor begeistertem Publikum statt: „Es gab Applaus, sobald Juster nur in Erscheinung trat, sodass man fast befürchten musste, die Mauern würden einstürzen.“ (Morgenavisen, zitiert in) Auch alle anderen Aufführungen während der Kriegsjahre waren sehr erfolgreich. Meist waren die 527 Sitz- und 15 Stehplätze ausverkauft. Die Revue Sett i gang (Premiere am 3. September 1943) wurde im Laufe von 100 Vorstellungen von 52.700 Besuchern gesehen.

Die Texte wurden hauptsächlich von Per Kvist verfasst, waren aber nicht immer unpolitisch genug. In der Revue Det går (Premiere am 3. September 1944) fand die gewagteste Szene zwar im kaiserlichen China statt, aber die Zensur strich trotzdem etliche Textzeilen. Erst am 17. Mai 1945, nach der Befreiung, konnte eine Neuinszenierung mit unzensurierten Texten stattfinden. Im darauffolgenden Herbst zog das Edderkoppen Teater an den St. Olavs plass 1 um. Es existierte – mit wechselhaftem Schicksal – noch bis 2015.

Studioteatret

→ Hauptartikel: Studioteatret

Claes Gill (1910–1973)

Während der Saison 1945/1946 spielte das neu gegründete, aus jungen Schauspielern und Amateuren bestehende Ensemble Studioteatret im Søilensalen. Es erhob den Anspruch, nach den Prinzipien von Konstantin Stanislawski die norwegische Schauspielkunst zu erneuern. „Die Schauspieler sollten das Theater selbst leiten, und das Plenum war die höchste Instanz. Obwohl ursprünglich nicht vorgesehen war, dass das Theater einen Theaterleiter haben sollte, übernahm schliesslich Claes Gill diese Rolle.“ Gill war ein Literat ohne schauspielerische Ausbildung oder Theatererfahrung, aber seine Leitung wird als „tatkräftig und inspirierend“ geschildert.

Der größte Erfolg der Saison und des Studiotheaters überhaupt war die Aufführung von Unsere kleine Stadt von Thornton Wilder unter der Regie von Agnes Mowinckel (Premiere am 26. Februar 1946). Im darauffolgenden Sommer ging das Ensemble mit dem Stück auf Tournee durch den vom Krieg verwüsteten Norden des Landes und gab 35 Vorstellungen in verschiedenen Städten.

Im Herbst 1946 zog das Ensemble in das ehemalige Carl Johan Teatret in der Karl Johans gate 35 um, wo es noch bis Herbst 1950 existierte.

Nachnutzung

Nach 1946 wurde der Søilensalen nicht mehr für Theaterzwecke verwendet. Von 1962 bis etwa 1985 wurde der Saal von der Filmproduktionsfirma Teamfilm als Filmstudio genutzt. Unter anderem wurden dort Szenen für die norwegischen Olsenbande-Spielfilme und für Fredrikssons fabrikk gedreht. Eine errichtete Kulisse, die die Fassade eines Mehrfamilienhauses in einer Osloer Seitengasse zeigt, blieb bis 2020 erhalten und wurde vom Nachmieter als Küche benutzt.

Dieser Nachmieter war die private Kunstschule Prosjektskolen. Kurz nach ihrer Gründung 2005 zog sie in Keysers gate 1 ein und nutzte das ehemalige Theater als Unterrichtsraum, Künstleratelier und als Ausstellungsfläche für die jährlichen Sommer- und Weihnachtsausstellungen. Der Standort wurde von den Studenten informell Teateret genannt.

Der heutige Mieter ist der Unge Kunstneres Samfund (Verband junger Künstler, UKS), der das Haus seit 2021 als Galerie für Gegenwartskunst betreibt.

Inszenierungen Søilen Teater

Inszenierungen (Auswahl)

Premiere	Name	Originalname	Autor bzw. Komponist	Genre	Regie	Darsteller
15. Januar 1932	Flamme	Die Flamme	Hans Müller-Einigen	Schauspiel	Hans Bille	Sigurd Varden, Ella Hval, Mago Wive, Veslemøy Sopp Larsen
8. April 1932	Jutta fra Kalkutta	Familie Hannemann	Max Reimann, Otto Schwartz	Komödie		Vegard Hall, Lizzie Florelius Frithjof Köhler, Mago Wive
12. Januar 1935	Fru Warrens forretning	Mrs. Warren´s Profession	George Bernard Shaw	Schauspiel		Gunhild Schytte Jacobsen, Synnøve Gleditsch, Jon Lennart Mjøen (Debüt), Ola Isene
28. März 1935	Taterblod		Vilhelm Dybwad	Operette	Henry Gleditsch	Wenche Foss (Debüt), Ingrid Ryder-Larsen
3. Oktober 1935	Storken	Storken	Thit Jensen	Schauspiel	Hjalmar Fries	Ragnhild Michelsen (Debüt), Kari Grøn (Debüt), Johan Barclay-Nitter (Debüt)
23. Oktober 1936	Anna Christie	Anna Christie	Eugene O’Neill	Schauspiel	Hjalmar Fries	Betzy Holter, Hans Bille, Hjalmar Fries, Ragnhild Bjørlo
18. September 1937	Jeg har vært en tyv!	Jag har varit en tjuv	Sigfrid Siwertz	Schauspiel	Hjalmar Fries	Betzy Holter, Finn Bernhoft, Helga Backe
22. Oktober 1937	Den andre	Der Andere	Paul Lindau	Schauspiel	Betzy Holter	Hjalmar Fries, Ragnhild Bjørlo, Osvald Svendsen
17. September 1938	Frøken Julie	Fröken Julie	August Strindberg	Tragödie	Theodor Berge	Aud Richter, Lauritz Falk, Mojo Grieg-Müller
24. Oktober 1938	Det gylne sekund	The shining hour	Keith Winter	Schauspiel	Anton Heiberg	Aud Richter, Finn Bernhoft, Lizzie Florelius
13. Oktober 1939	Påske	Påsk	August Strindberg	Schauspiel	John Ditlev-Simonsen	Leif Omdahl, Ellen Nicola, Lizzie Florelius, Johan Norlund
26. Oktober 1939	Jeg har vært her før	I have been here before	John Boynton Priestley	Schauspiel	Theodor Berge	Johan Hauge, Oscar Egede-Nissen, Aud Richter
13. Mai 1940	Ja, hvorfor ikke?			Revue	Victor Ivarson	Tove Mjøen, Leif Omdal, Nøste Schwab
25. Oktober 1941	Det får´n si		Finn Qvigstad, Bjørn Østdahl (Text) Arild Haga (Musik)	Revue	Einar Vaage	Sophus Dahl, Edel Eriksen, Eva Lie
23. Januar 1942	Hipp-hipp-hurra!		Peter Magnus	Revue	Einar Vaage	Solveig Barland, Berit Brænne, Inge Fjørtoft

Intendanten Søilen Teater

Anzeige des Søilen Teater für Taterblod (1935)

• 1930–1932 Sophus Dahl
• 1934–1935 Henry Gleditsch
• 1935–1937 Hjalmar Fries
• 1939–1942 Aud Richter

Weblinks

Commons: Søilen Teater – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Keysers gate 1, 0165 Oslo. In: Norgeskart (Lagekarte).
• Unge Kunstneres Samfund Website des derzeitigen Mieters von Keysers gate 1.
• Søilen Teater. Suche im Sceneweb.
• Søilensalen. Suche im Sceneweb.